Будьте всегда 120 на 70!

Содержание

Лепка портрета живой модели

Рассмотрим примерный сценарий работы над портретом.

Для начала нам нужен каркас.

Вот перед нами простейший вариант каркаса для лепки головы. Как видите, его не сложно изготовить самостоятельно.

Центральная опора в данном каркасе установлен строго вертикально, это предохраняет крепление этого элемента от разбалтывания и заваливания.

Существуют варианты каркасов, когда брусок устанавливается наклонно. Это оправдано, так как шея человека слегка наклонена вперед. Однако, следует иметь ввиду, что от долгого соприкосновения с влажной глиной, место крепления бруска к основанию может подгнить и разболтаться. Поэтому оно требует отдельного внимания, об этом мы поговорим позже.

Начало лепки. Набираем общую массу головы, работаем со всех сторон, смотрим на пропорции.

Можно вспомнить, что голова человека в целом похожа на яйцо с острым кончиком на подбородке и тупым в районе макушки, поэтому можно отталкиваться от этого, но учитывая общую форму и пропорции головы модели.

Набираем массу параллельно со всех сторон, сравнивая особенно внимательно в начале с четырех основных точек — анфас (вид спереди), два профиля (виды сбоку) и сзади. Для этого через короткие промежутки времени (от 3 до 5 минут) поворачиваем к себе соответствующими сторонами  нашу работу и позирующую нам натуру. Для этой цели работу мы ведем на скульптурном станке, а модель сидит в кресле, установленном на вращающемся подиуме (низком и широком скульптурном станке).

Спереди сразу набираем достаточный объем, так чтобы в яремной ямке (в основании шеи спереди) не торчал каркас. Для этого на маске (лицевой части) массу глины проще взять с небольшим запасом.

Если представить себе расположение каркаса внутри нашего портрета, то оно таково, чтобы поверхность шеи сзади в верхней части и спереди в нижней части не подходила слишком близко к каркасу.

Начав работу с четырех сторон (анфас, два профиля и сзади), постепенно добавляем к ним четыре промежуточных «трех-четвертных» (угловых) разворота. таки образом, ведем работу с восьми сторон.

С самого начала работы нужно верно взять самые основные пропорции — соотношение ширины головы к высоте как спереди (анфас),

так и сбоку (вид в профиль)

Если это более-менее удается, сразу нужно взять основные пропорции по высоте, и среди них, в первую очередь, высоту на которой расположен глаз.

Согласно классическим пропорциям, «слезник» (внутренний угол глаза) делит высоту головы пополам. Однако в реальной жизни все может быть не совсем так, поэтому нужно внимательно смотреть на натуру. Важно не допускать неосознанного увеличения лицевой части (маски) с одновременным преуменьшением верхней (макушечной) части головы и затылка. Обычно начинающие имеют склонность слишком высоко располагать надбровные дуги и глаза, что сразу же приводит к невозможности дальше верно взять все остальные пропорции головы. Данная ошибка является самой распространенной при работе над головой, среди начинающих скульпторов и художников вообще.

Таким образом, эта пропорция является очень важной при работе над портретом, ее нужно обеспечить с самого начала и не забывать о ней в процессе работы.

Также, при работе анфас, нужно взять следующие пропорции:

  Верно поделить высоту головы между следующими точками: макушка — надбровные дуги — кончик носа — низ подбородка.

  Определить расстояние по высоте от макушки до лобных бугров.

Между кончиком носа и краем подбородка определить место, на котором расположен рот, иными словами, поделить расстояние от кончика носа до низа головы на участки: верхняя губа, нижняя губа, подбородок.

Параллельно с этим, мы обращаем внимание на общий характер формы и архитектонику головы анфас. На иллюстрации подчеркнуты основные, бросающиеся в глаза линии или направления, которыми образован общий силуэт головы в данном случае и самые основные направления, по которым поворачивается форма головы.

Также, нужно взять основные линии, которыми образован силуэт головы и основные направления, по которым поворачивается форма при виде сбоку (в профиль).

Постепенно, в процессе работы, мы передаем архитектонику головы более внимательно и подробно.

Форма головы неоднородна, она условно делится на более прямые участки, условно называемые «планами» или «плоскостями» и участки, где форма поворачивается, меняет свое направление. Такие участки мы будем условно называть «поворотами формы» или «переломами формы».

Условно, систему «планов»(плоскостей) и «поворотов формы» в данном случае можно представить в виде следующей схемы (полосами обозначены «переломы формы») :

Однако следует учитывать, что «планы» или «плоскости» вовсе не плоские, они выпуклые или слегка вогнутые, а «повороты» или «переломы» формы как правило очень мягкие, плавные.

Исходя из этого, работу над архитектоникой и пластикой (проще говоря — формой) головы, можно условно отобразить более мягко, в виде следующих иллюстраций, на самой начальной и последующей стадиях соответственно:

При лепке в группе неизбежно модель поворачивается к нам (и к нашим коллегам) поровну разными сторонами, а не только теми, где бы нам хотелось поработать в данный момент.

Очевидный положительный эффект здесь в том, что это как раз приучает нас вести работу параллельно со всех сторон, а не заниматься только лицевой частью, как это стремятся делать начинающие.

Часто у начинающих возникает мысль, что вся основная работа в портрете может происходить в районе глаз, носа и губ, а во всей остальной зоне и делать-то особенно нечего. Представление о голове у начинающего на этом этапе можно сформулировать как «голова = лицо + нечто неопределенное». Вследствие этого, общая форма головы берется весьма приблизительно, аморфно, вяло. Планы и повороты форм могут быть либо вовсе не взяты, либо взяты весьма приблизительно.

На самом же деле, нам с первых шагов следует осознать, что учимся мы лепить именно голову — объект имеющий со всех сторон свою интересную, характерную форму, всякий раз индивидуальную. Верно взятая общая форма головы и является залогом дальнейшей успешной работы.

В качестве аналогии можно сравнить общий объем головы с домиком, а глаза, нос и рот — с балкончиками, козырьками или наличниками. Никто ведь не занимается отделкой деталей, когда общий объем дома не выстроен.

Кроме того если угол, которым к нам повернулась модель нас не совсем устраивает, мы всегда можем его слегка изменить, делая полшага вправо-влево.

И в тот момент, когда модель к вам затылком, общую форму которого, как вам кажется вы взяли, не стоит повторять ошибку многих начинающих — не дождавшись, когда модель повернется к нам лицом, они разворачивают лицом к себе свою работу и находят в ней какие-то недостатки, которые пытаются устранить не глядя на модель. В результате, и форма затылка не уточняется и лицевая часть без сравнения с моделью, на самом деле, не улучшается. Лучше в такой ситуации отойти на противоположную сторону, откуда и модель обращенную к вам лицом и работу вы сможете лишний раз сравнить с расстояния.

В целом также полезно много отходить сравнивая с разных точек и модель, и свою работу и работы ваших коллег.

Постепенно, по мере уточнения пропорций и пластики, голова неизбежно становится более похожей и подробной. В то же время, как видите, мы не занимаемся моделировкой, лепкой деталей, а по прежнему стараемся уточнять пропорции, характер формы, архитектонику.

При взгляде спереди и сзади не забываем о симметрии парных точек: скулы, углы нижней челюсти, выступающие точки в районе рта, крылья носа, углы надбровных дуг, общие объемы глаз, лобные бугры и так далее. На практике это означает, что работая с этих сторон мы смотрим на элементы слева и справа и действуем с двух сторон параллельно. В упрощенном виде, алгоритм звучит как «действие слева — действие справа». Изолированная работа только над одной из сторон у начинающих часто проводит к асимметрии.

На последующих сеансах детали неизбежно конкретизируются, но мы ими отдельно, как-то специально, не занимаемся, а продолжаем уточнять пластику головы и пропорции.

Как и с самого начала, работаем со всех точек поочедно.

Постепенно, по мере того, как общая пластика и пластика отдельных кусков уточняется,  уточняются и детали.

При работе над деталями, всегда вначале уточняем общую форму куска, намечаем основные части, снова смотрим общую форму, уточняем основные части, проверяем общую форму, добавляем подробности и снова смотрим общую форму и так далее.

Уточнение деталей позволяет вернее разобраться с архитектоникой головы.

И в то же время, верно взятые соотношения позволяют добиться сходства и передачи настроения, внутреннего состояния модели.

Когда работа движется к завершению, можно уточнить отдельные детали мелким инструментом. Однако же, специально вылизыванием мелочей и тем более выглаживанием поверхности лучше не увлекаться, т.к. подобные действия легко могут убить всю вашу пластику.

Если созданная работа вас удовлетворяет и вы хотите ее сохранить, вам предстоит формовка и отливка. Эти процессы сами по себе заслуживают отдельных статей, поэтому просто проговорим вкратце, как была переведена в гипс данная работа…

Место, в котором вам предстоит формовать, можно завесить полиэтиленовой пленкой. Такой же пленкой желательно застелить пол и поверхность скульптурного станка, рабочего стола или просто табурета, на котором вы собираетесь формовать. Эти полезные действия существенно уменьшат масштабы последующей уборки.

В данном случае, нам вполне удобно провести формовку «на три куска» — одна часть формы спереди и две сзади-побокам. Соответственно, швы (стыки между формами) у нас пройдут следующим образом — два спереди-сбоку и один сзади-посредине.

Данный вариант удобен нам еще и потому, что уши на этом портрете прикрыты, а значит, не создадут дополнительных зацепов.

Часто первая, так называемая «черновая» формовка производится «в расколотку», то есть чтобы освободить готовую отливку, форму требуется разбить, но в данном случае, при делении на три куска, у нас есть все шансы в конце форму просто раскрыть, не прибегая или почти не прибегая к расколачиванию.

Итак, в начале необходимо выставить бортики по границам будущей передней части формы.

В данном случае, мы пользуемся для этого пластинками, нарезанными из тонкой листовой меди.

Готовим гипс.
Гипс разводим в пропорции 1,5-1,75 частей гипса на 1 часть воды по объему. Обычно для этих целей используется гипс высоких марок, из российских лучше всего Г-16, так называемый «скульптурный». Воду берем холодную. Наливаем ее, например, в пластиковое ведро, и туда же засыпаем гипс. Даем немного пропитаться и тщательно перемешиваем. Даем гипсу подзагустеть до вязкости кефира.

На такой густоте обрызгиваем поверхность лица.

Затем заполняем немного более густым гипсом ограниченную пластинами  полость. Толщина в данном случае удобна от 1,5 до 2,5 см посредине и до 5-6 по бокам — там нужен запас прочности от нагрузок при раскрытии формы.

Затем снимаем бортики, на открывшемся крае гипсовой формы вырезаем лунки для лучшей фиксации частей формы друг к другу.

Смазываем край гипсовой формы жидко разведенной глиной и налепляем глиняные «клинышки» — они понадобятся нам для раскрытия формы.

Если на краю формы обнаружились раковины, пузырьки воздуха — их тоже залепляем глиной.

Последние две иллюстрации были взяты от формовки другого портрета, но суть остается той же.

Далее, мы выставляем из пластин один борт посредине затылка сверху до низу и заполняем гипсом вторую треть формы.

Снимаем пластинки, на открывшемся крае гипсовой формы тоже вырезаем лунки, смазываем жидко разведенной глиной край формы и налепляем «клинышки».

Заполняем гипсом оставшуюся треть.

Через полчаса или позже можно начинать раскрывать форму.  Для этого заготавливаем деревянные клинышки и и осторожно начинаем забивать их в места, где на стыках формы торчат «клинышки» из глины.

Забиваем понемногу и все параллельно, затем поливаем колышки водой, они разбухают и начинают открывать форму. Когда образуется щель, аккуратно, без резких движений, разнимаем части формы.

 

Затем,  если в частях формы осталась глина, ее удаляем деревянным стеком и промываем части формы водой и кисточкой.

Далее, чтобы отливка не прилипла к форме, всю поверхность формы изнутри необходимо покрыть разделительным составом.

Один из традиционных вариантов разделительного состава:

Поверхность формы покрывается жидким мылом несколько раз, пока не перестанет впитываться. Затем тонким слоем покрывается растительным маслом либо вазелином.

Части формы соединяются, связываются веревкой, если на стыках есть щели, они закладываются глиной.  Либо можно их скрепить просто гипсом, наложив его снаружи на стыки, шириной 5-8 см.

Затем форма переворачивается, устанавливается прочно и заливается гипсом.

Если нужно получить пустотелую отливку, гипс заливается понемногу и форма кладется практически на бок и поворачивается, чтобы гипс постепенно оседал на стенках.

Через полчаса после заливки или позже, можно аккуратно разбирать форму.

Готовую отливку можно при желании потонировать в любой гамме.

Что с ней делать дальше?

Если произведение для вас является ценным и удачным, его нужно беречь, используя в качестве модели и для дальнейшей продажи, подарков и т.д. использовать снятые с него гипсовые, либо переведенные в другой материал  копии.

P.S.:Статья ориентирована на начинающих скульпторов, если вам есть, что добавить, можете отправлять ваши ценные мысли по адресу —  info(a)skulptu.ru

Олег Торопыгин

как слепить объемное лицо человека поэтапно? Как сделать женское лицо и лицо ребенка пошагово? Лепка аппликации

Поделки из пластилина

Лицо человека – интересная и достаточно сложная тема для лепки из пластилина. Но только до того момента, как вы прочитаете эту статью. В ней вы узнаете, как слепить самому или с детьми поэтапно плоское или объемное лицо.

Полезные советы

Прежде чем приступить к процессу работы, будет полезно узнать некоторые аспекты лепки человеческой головы из пластилина. Во-первых, искусство портрета считается вершиной творчества как в живописи, так и в скульптуре. Поэтому лепка лица может вызвать некоторые трудности не только у детей, но и у взрослых. Важно поддержать ребенка, если у него что-то не получилось с первого раза. В идеале, если вы лепите в первый раз, лучше начать с чего-то простого, более плоскостного и понятного, например, аппликации. В этой статье мы разберем и ее тоже.

Дети знакомятся с основными формами (назовем их формами, хотя корректнее сказать «фигурами») еще в детстве и, если им помочь, они могут легко их перечислить: круг, овал, треугольник, квадрат, шарик, кубик и тому подобное. Лепка лица основана на применении тех же принципов, что и обычная лепка. Выделяя и изменяя основные формы, можно с легкостью справиться с той или иной задачей.

Нынешний пластилин, знакомый всем с детства, выпускают в разных количествах на одну упаковку, что существенно облегчает задачу. Однако если ребенку не нравится тот или иной цвет или он считает его неподходящим, вы легко можете намешать свой. Например, чтобы создать цвет кожи, нужно смешать белый с небольшим количеством оранжевого, для цвета румянца – белый с розовым, и так далее.

Если ребенок, с которым вы занимаетесь лепкой, нервничает или не уверен в своей работе, не воспринимайте это как что-то из ряда вон выходящее. Лицо – сложная форма, состоящая из множества более мелких. Чтобы успокоить малыша, можно включить успокаивающую или негромкую веселую музыку. Она не будет отвлекать ребенка, но сделает весь процесс приятным и запоминающимся.

Важно в процессе работы спрашивать ребенка, какого цвета у человека (например, мамы) глаза, какую одежду она носит, где находится и так далее. Так малышу будет интереснее заниматься.

Как сделать аппликацию?

Начнем с более простого варианта. Под аппликацией в скульптурной работе подразумевают плоскостное изображение. В пластилине оно может состоять из нескольких цветов – в принципе, для детей дошкольного и младшего школьного возраста этого достаточно, чтобы «читать» изображение.

Также допустимо использование обработанного пластилина, создающего дополнительный объем: например, это «колбаски», их скручивание, работа с шариками из пластилина, работа со стеком. Обычно аппликация выполняется на картоне или любой иной подходящей твердой основе. Преимущество картона в том, что он, будучи цветным, уже выступает в роли фона. Ребенку легче будет работать только над формой головы и лица, а проработку заднего плана можно будет оставить на потом.

Разберем интересный вариант аппликации. Нам понадобится для этого, помимо обычного пластилина и стеков, ненужный диск. Его можно заменить картоном круглой или квадратной формы. Перед началом лепки рекомендуется вымыть руки.

Фломастером или карандашом нарисуйте яйцо. Переверните – это будет лицо человека. Также изобразить лицо можно, нарисовав обычный овал. Возьмите немного белого пластилина или намешайте цвет кожи. Ровным слоем уложите его внутри начерченной области. Скатайте небольшой шарик того же цвета, примерно 7-10 мм. Прикрепите его к плоскости лица, чуть ниже середины.

Скатайте два одинаковых шарика того цвета, какого бы вы хотели сделать глаза. Чуть раздавите их между пальцев, придайте форму овала и расположите на линии середины лица. Скатайте два черных и два белых шарика еще более маленького размера (4-5 мм). Расплющьте и создайте зрачки и блики.

Скатайте и поделите на две ровные небольшие колбаски коричневого (или розового) и чёрного (или желтого, коричневого) цветов. Катать всегда лучше ладонью, чтобы получилось ровно. Прикрепите их как верхние веки и бровки. По последним можно слегка пройтись стеком, нанося линейный рисунок бровей.

С помощью розового или красного цветов создайте губы. По необходимости добавьте уши и массу подбородка.

Слепите длинную колбаску одинаковой толщины. Уложите её подобным образом, как показано на фото. Добавьте элементы одежды и аксессуары. Портрет готов.

Как слепить объемные лица?

Лепка объемных лиц из пластилина требует сноровки и терпения. Прием, который пошагово будет описан ниже, подходит для создания женского портрета, портрета девушки или ребенка. Для работы над головой человека нам понадобятся пластилин и зубочистка. Поэтапный метод.

Создайте бежевый цвет. Оставив немного получившейся массы так, чтобы хватило на нос, веки и уши, скатайте шарик и сформируйте из него овал размером примерно 4 см. Надавите стеком два раза на уровне чуть выше середины овала – это будут глазницы. Прикрепите носик. Скатайте два белых одинаковых шарика, разместите их в глазницах и с помощью колбасок прикрепите поверх веки. Из пластилина нужного цвета сделайте зрачки. Их можно сделать из очень маленьких расплюснутых шариков.

Создайте черные колбаски и прикрепите их на место ресниц. Из пластилина нужного цвета (оттенка волос или другого) аналогично сделайте брови. Из красного или розового пластилина сделайте губы. Чтобы было удобно, осторожно насадите голову на зубочистку. Прикрепляем два овальных уха, можно с сережками.

Создайте много колбасок одной толщины. Скрутите их, если вы хотите сделать кудри. Прикрепите локоны. Двигайтесь снизу вверх, чтобы новые перекрывали нижние пряди. Объемный портрет готов.

Если вы хотите слепить таким же образом лицо мальчика или мужчины, не стоит делать слишком яркие губы, а также укоротите волосы. Можно нанести их единым объемом (создать «шапочку» из, например, коричневого пластилина, и пройтись по ней стеком, имитируя поверхность волос).

О том, как слепить лицо из пластилина, смотрите в следующем видео.

Как слепить голову человека из пластилина поэтапно

Многим кажется, что только люди, обладающие высокими художественными навыками, могут перенести черты лица человека на бумагу или вылепить голову из глины. На самом деле, лепка головы человека – это вполне выполнимый процесс для каждого. Давайте в этом уроке потренируемся вместе с вами, выбрав в качестве объекта лицо мужчины. Для такой работы не понадобится много времени или материалов.

Другие уроки на тему мужчины:

Итак, если стоит задача слепить голову человека, то в начале необходимо подобрать пластилин правильного цвета и качества. В идеале следует использовать глину, которая позволит почувствовать себя настоящим скульптором. Но тем, кто только начинает работать в технике лепки, подойдет именно пластилин, который дает возможность корректировать огрехи. Выбирайте плотный материал бежевого или бледно-розового цвета. Также понадобится пластилин для волос, глаз и губ. Прорисовать рельеф лица или делить массу на части поможет стека.

Из бежевого пластилина скатайте шарик и постепенно придайте ему форму головы человека, приминая и вытягивая массу пальцами в нужных местах.

Поверните заготовку лицом к себе и, расположив лопаточку плоской стороной, сделайте выемки для глаз.

В центральную часть прикрепите нос. Начинайте с переносицы между глазами, затем постепенно увеличивайте бугорок.

Прорисуйте губы, прикрепив капельку розового пластилина.

В выемки для глаз прикрепите белые крупинки.

Налепите голубые и черные точки-зрачки, обрамите глазные яблоки веками.

Добавьте брови и уши.

Из множества коричневых кудряшек или ровных деталей сделайте прическу, покрыв всю макушку, височные части и затылок.

Голова молодого человека из пластилина готова.

Если вам необходимо слепить человека постарше, например, дедушку или гнома, то просто добавьте морщинок с помощью стеки, а волосы сделайте седыми, прикрепив капельки белого пластилина.

Урок ИЗО на тему «Лепим человека из пластилина. Голова и лицо человека» (1 класс).

Урок ИЗО в 1 классе (коррекционных) образовательных учреждений VIII вида.

Тема. Лепим человека из пластилина. Голова, лицо человека.

Цели: формирование изобразительных умений и навыков работы с пластилином на основе лепки лица человека.

Задачи

Образовательные – учить выполнять изображения лица человека; формировать пластические умения и навыки работы с пластилином; объяснять, чем похожи и в чем разные люди; знать, как называются разные части тела человека. Оценивать критически свою работу, сравнивая ее с другими работами

Развивать навыки работы в технике лепки.

Коррекционные – коррекция познавательной деятельности учащихся путем систематического и целенаправленного воспитания и совершенствования у них правильного восприятия формы, строения, величины, цвета предметов, их положения в пространстве, умения находить в изображаемом объекте существенные признаки, устанавливать сходство и различие между предметами; развивать наблюдательность; внимательность, интерес изобразительному искусству;

Воспитательная – содействовать воспитанию эстетической восприимчивости.

БУД

Личностные положительное отношение и интерес к изобразительной деятельности;

  • понимание красоты в окружающей действительности и возникновение эмоциональной реакции «красиво» или «некрасиво»;

  • адекватные представления о собственных возможностях;

  • осознание своих достижений в области изобразительной деятельности; способность к самооценке;

  • умение выражать свое отношение к результатам собственной и чужой творческой деятельности «нравится» или «не нравится»

  • проявление уважительного отношения к чужому мнению и чужому творчеству;

  • привычка к организованности, порядку, аккуратности;

  • стремление к творческому досугу на основе предметно-практической и изобразительной деятельности;

  • установка на дальнейшее расширение и углубление знаний и умений по различным видам изобразительной и творческой предметно-практической деятельности.

  • овладение навыками коммуникации и принятыми нормами социального взаимодействия;

  • развитие эстетических потребностей и чувств, проявление доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости и взаимопомощи, проявление сопереживания к чувствам других людей.

Оборудование: для учащихся – пластилин, дощечка, стек, картон с изображением лица, образец, видео материал, салфетки.

Ход урока

Орг.момент

Ребята! Подготовились ли вы к уроку? Сейчас мы это проверим!

Для того, чтобы узнать, что мы будем изображать на этом уроке, вам надо послушать стих и проследить за рисованием (педагогический рисунок).

Точка, точка, запятая —
Вышла рожица кривая.
Ручки, ножки, огуречик,-
Получился человечек!

-Так кто у нас получился? Что такое рожица? (Лицо).

Сообщение темы и цели.

Сегодня мы узнаем, как изобразить лицо человека с помощью пластилина как настоящие скульпторы.

Вспомним, что такое пластилин.

Новый материал

Рассказ учителя.

Что такое скульптура?

Скульптура один из видов изобразительного искусства.

Скульптор – человек, который делает скульптуры. 

Познакомимся с материалами, которыми работает скульптор.

Это металл, камень, бронза, гранит, дерево, глина, фарфор, бронза, камень, стекло.

Дети лепят из пластилина, глины, теста.

Из пластилина можно слепить игрушки, животных, человека.

Его можно сделать печальным, весёлым, сидящим, бегущим, спящим, играющим и т.д.

Рассмотрим изображение человека.

Кого мы называем человеком? Это маленький мальчик или девочка, это мама или папа, любой мужчина или женщина, дедушка или бабушка.

Каждого из них можно назвать человеком.

Много человек называют одним словом – люди.

Чем похожи люди?

В чём они разные?

Это важно знать, когда мы хотим изобразить человека или разных людей.

У всех людей есть тело, которое состоит из частей. В этом все люди похожи.

Работа по странице 70 учебника.

Назови части тела у человечка из пластилина.

Покажи части тела на человечке и на себе.

Задание: собери готовые части тела человечка из пластилина, соедини их так, как показано на образце.

У каждого человека есть лицо.

Работа по странице 72 учебника.

Рассмотри картинки. Назови части головы и части лица. Посмотри, как части лица

нарисованы и где они нарисованы.

Рассматривание образца. Его анализ.

Показ с объяснением выполнения работы.

Повторение по иллюстрациям в учебнике.

1. Разомни пластилин нужного цвета и размажь его внутри формы головы и лица.

2.Стекой нарисуй волосы, глаза, нос, рот, брови. Слепи волосы, части лица и наложи на голову и лицо.

Повторение последовательности работы, правил техники безопасности при работе с пластилином.

Пальчиковая гимнастика

Самостоятельная работа. Индивидуальная работа.

Развитие наблюдательности. Опыт эстетических впечатлений от рассматривания своей работы. Сравнение своей работы с работами одноклассников и ее оценка.

Выставка детских работ.

Оценивание.

Итоги.

-Кого мы изображали?

-Как мы это делали?

Рефлексия.

-Понравился вам урок?

-Получился ли у вас человечек?

-Расскажи стишок.

Точка, точка, запятая —
Вышла рожица кривая.
Ручки, ножки, огуречик,-
Получился человечек!

Узнаем как слепить человека из пластилина: поэтапный процесс

Лепка из пластилина — увлекательнейшее занятие, которое притягивает как взрослых, так и детей. Помимо того что создавать фигурки из пластилина весело, это к тому же еще несет огромную пользу для развития человека. Особенно полезна лепка для детей, так что берите своих малышей, пластилин, все необходимое и давайте учиться, как слепить человечка.

Инструменты и материалы

Для того чтобы слепить человека из пластилина, понадобится пластилин, а также специальный ножик — стек. Кроме того, нужно заранее приготовить доску, на которой и будет осуществляться работа. Для последующей очистки доски от остатков пластилина желательно приготовить кусочек ваты — она хорошо убирает прилипший материал. Если все необходимое уже приготовлено, приступаем к работе.

Как слепить человека из пластилина поэтапно

  1. Первым делом лепим голову. Для этого берем кусочек пластилина, по цвету схожего с оттенком кожи, и скатываем из него шар.
  2. Как слепить голову человека из пластилина, понятно, переходим к туловищу. Для создания тела нужно также скатать шар, но большего размера. Далее раскатываем его до формы овала. Тело можно сделать любого цвета, в зависимости от того, во что одет ваш человечек. Соединяем голову с туловищем.
  3. Далее разберем, как слепить человеку из пластилина руки и ноги. Конечности обычно делают из «колбасок», раскатанных в ладошках или на дощечке. Затем их присоединяют к телу: руки по бокам с обеих сторон, ноги — снизу. Есть другой вариант того, как слепить человеку из пластилина ноги. Можно сделать одну толстую колбаску, а затем при помощи стека, разрезать ее, не доходя до конца. Тогда получатся ровные красивые ноги.
  4. Переходим к оформлению лица. Как его слепить человеку из пластилина? Глаза обычно делаются из шариков, скатанных из черного/синего/зеленого пластилина. Ротик и носик вырезаются стеком.
  5. Волосы создаются путем соединения множества раскатанных в ладошках «змеек». Они могут быть разных цветов: черные, желтые, коричневые, красные, синие — на ваш выбор.

Вот и все, человек из пластилина готов.

Наборы для лепки

Для детей существуют также наборы для лепки, в которые входят разные формочки. Есть такие наборы и для создания фигуры человека. Как слепить из пластилина фигуру человека, работая с формочками?

1. Нужно скатать шарик из пластилина одного цвета или приготовить сразу несколько шариков разных цветов.

2. Далее берем формочку и ровно и аккуратно размещаем внутри нее пластилин так, чтобы она была заполнена полностью.

3. Проделываем то же самое с шариками других цветов.

4. Соединяем аккуратно верхнюю часть туловища с головой и нижней частью. В конце у нас получаются вот такие милые человечки.

Дети очень любят лепить из пластилина, а с такими наборами процесс станет еще более увлекательным и разнообразным.

Карикатуры из пластилина

Карикатура — это саркастическое изображение чего-либо. Если говорить о человеке, то он изображается нелепым, неприятным, смешным, а иногда даже устрашающим. Попробуем слепить из пластилина карикатуру.

  • Во-первых, голова. Как слепить лицо человека из пластилина, если это карикатура? Голова обычно делается очень большой.
  • Тело человечка должно быть хилым, руки и ноги — тонкими (по сравнению с головой).
  • Выражение лица всегда глупое. Черты лица также обычно острые или нереально выпуклые: нос, глаза, губы.

Лицо человека из пластилина

Как слепить человеку из пластилина лицо?

1. Лепим саму голову. Так как мы будем работать над лицом, то нужно сделать голову немного плоской. Для этого скатываем шарик из бежевого пластилина. Далее немного сплющиваем его в ладонях или на дощечке при помощи пальцев. Следом берем небольшой кусочек того же цвета, делаем из него овальный нос, придаем ему пальцами слегка заостренную форму. Помещаем его на середину лица.

2. Приступим к лепке губ. Для этого нам понадобится пластилин красного цвета. Делаем из него лепешку, затем при помощи стека придаем губам форму. Крепим губы чуть ниже носа. Далее берем два небольших кусочка пластилина белого цвета и также делаем из них лепешки в форме овала. Прикрепляем их чуть выше от носа по обеим сторонам от него.

3. Продолжаем лепить глазки. Берем еще два кусочка коричневого цвета чуть меньших размеров и проделываем с ними то же самое, что до этого с белыми кусками. Накладываем коричневый на белый.

4. Заканчиваем глаза. Теперь нам нужен черный пластилин — будем делать зрачки. Проделываем с ним все то же самое и накладываем сверху на глаза. Остаются только волосы. Берем коричневый/желтый/черный или пластилин любого другого цвета и раскатываем из него толстый жгутик. Крепим его на голове — по бокам и верхней части. Затем при помощи стека придаем волосам реалистичность — делаем форму локонов.

Вот и все, голова из пластилина готова. Слепить ее не составляет особого труда, с этим справится любой человек, даже ребенок.

Все профессии важны

В лепке человека из пластилина важна не только его фигура, но и то, во что эта самая фигура облачена. Одежда — неотъемлемая часть человека.

Одного и того же человека мы можем представить по-разному, поменяв лишь его одеяние. Давайте рассмотрим, как слепить одежду представителям различных профессий.

Возьмем, например, медсестру.

Для того чтобы слепить ее одежду, нужен пластилин розового цвета, создаем из него классическую форму. Для лучшего эффекта можно слепить также шприц и фонендоскоп, как показано на фото. Врача можно изобразить просто в белом халате.

Далее рассмотрим, как слепить костюм пожарного.

Достаточно «одеть» его в типичную форму пожарного, а на голову надеть каску, как на фото выше.

Если у вас или у вашего ребенка не получается слепить человека из пластилина с первого раза, не расстраивайтесь. Главное — пробовать снова и снова, и в конце концов все получится.

Как работать со скульптурным пластилином


Для выполнения скульптурных работ в художественных учебных заведениях и мастерских кроме гипса и глины применяются различные виды пластилина. Самым популярным является скульптурный пластилин, дающий возможность создавать интереснейшие изделия.


Профессиональный пластилин


Сначала нужно разобраться с вопросом о том, скульптурный пластилин – что это такое? Его отличие от обычного пластилина заключается в более высоких пластических свойствах. Благодаря огромной цветовой гамме можно выполнять работы в различных тематиках. Например, из такого пластилина может быть вылеплена маска для лица, которая благодаря естественным оттенкам будет хорошо имитировать натуральный оттенок кожи.


Овощи и фрукты также будут выглядеть реалистично. Пластилин хорошо разогревается от ладоней и пальцев, он легко размягчается, поэтому, работая с ним, можно вылепить не только крупные детали, но и мелкие тонкие элементы. Независимо от размера изделия оно получится четким и выразительным. Пластилин может отличаться по твердости. В отличие от мягкого твердый пластилин требует дополнительного разогрева.


Как работать со скульптурным пластилином


Процесс того, как работать со скульптурным пластилином, очень схож с лепкой из простого школьного материала. Но в зависимости от того, какие задачи вы преследуете, могут быть нужны и дополнительные материалы, например, вазелин, алюминиевая проволока, нагретая вода или другие источники тепла.


Если нужно лепить небольшую фигурку, не нужно разогревать весь пластилин – возьмите небольшой его кусочек. Его можно отломать или отрезать с помощью ножа, предварительно смочив его лезвие водой. Если по окончании лепки кусочки пластилина у вас остались, просто прижмите их к основной массе.


Перед тем как приступать к основному процессу, сначала определитесь с тем, что вы хотите лепить, и продумайте этот максимально подробно. Лучше сделать небольшие наброски будущего изделия. Приготовьте нужный материал и ваше рабочее место, в процессе лепки поглядывайте на эскиз. Фиксируются работы с помощью проволочных каркасов. После того как скульптура готова, уберите ее от источников тепла, иначе она может оплыть.


Как лепить?


Сначала нужно отделить часть, с которой вы будете работать, от основного бруска. Перед тем как пользоваться скульптурным пластилином, материал нужно немного разогреть, но не перестараться, поскольку иначе он может стать слишком хрупким или неподатливым. Чтобы восстановить пластику, можно использовать немного масла либо вазелина. А для повышения прочности можете добавить тальк или картофельную муку.


Для крупных поделок используется проволока, из которой создается каркас, не позволяющий деталям оплыть и осесть. Для этих целей нельзя использовать медную проволоку – в составе пластилина есть вещества, вступающие с ней в реакцию и разъедающие металл. Нужно заметить, что для человека все материалы лепки абсолютно безопасны.


Для крупных поделок лучше использовать мягкие сорта. Мелкие же детали удобно лепить из твердого пластилина, поскольку тогда они не будут липнуть к пальцам и растекаться.


Как сделать поэтапно человечка из пластилина. Пошаговый мастер-класс по лепке человека из пластилина

Не секрет, что дети любят лепить из пластилина. Из-под детских пальчиков может появиться телефон и лошадка, уточка и гриб. У каждого ребенка свои излюбленные модели для лепки — мальчики любят лепить какого-нибудь динозавра, скорпиона, или муравья, из проволоки и пластилина. Девочкам больше импонируют котики, но и тем и другим полезно будет научиться пошагово лепить человека.

Маленьким скульпторам, начавшим осваивать пластилин, очень важно знать, как слепить человека из пластилина, по многим причинам. Во-первых, детям всегда может понадобиться умение делать человечков для своих игр, когда рядом нет необходимых кукол, а во-вторых, скульптура может стать прекрасным памятным подарком для родственников.

Ребенок может попробовать слепить близкого человека и подарить ему фигурку на какой-нибудь праздник. Например, папе или брату на День ВДВ можно слепить и подарить бойца спецназа. Кроме того, у детей, любящих смотреть фильмы про супергероев, может появиться желание сделать любимого персонажа
и тогда ему нужно будет знать, как слепить супергероя из пластилина. Такие поделки особенно подойдут детям в старшей группе.

Следующий подробный мастер-класс докажет, что лепка людей — простое занятие, с которым справится даже очень маленький творческий ребенок. Для этой цели лучше всего подойдет скульптурный пластилин. Если нужно изготовить мальчика своими руками, следуйте схеме ниже:

Галерея: картинки человек из пластилина (25 фото)

Пластилиновая девочка

Если малышу необходимо сделать куколку-девочку, воспользуйтесь простым мастер-классом ниже, который поможет изготовить человечка из пластилина:

Пластилиновые супергерои

Супергерои уже давно стали любимцами не только детей, но и взрослых. Малыши часто воображают себя их любимыми персонажами, играют купленными фигурками, рисуют героев, а также занимаются лепкой, пытаются слепить их из пластилина. Следующий раздел расскажет о том, как лепить небольшую команду пластилиновых супергероев.

Человек-паук

Если ваш ребенок без ума от историй о Спайдермене, прочтите следующий подробный мастер-класс и узнайте, как слепить из пластилина человека-паука поэтапно.

Таким образом, за небольшой отрезок времени получится сильный супергерой, человек-паук из пластилина. Фигурку можно согнуть в различные позы и играть ею. Теперь, когда вы знаете, как слепить человека-паука, самое время начать лепку.

Железный человек

Еще один известный супергерой, которым может заинтересоваться ваш ребенок — железный человек. Лепить его своими руками куда проще, чем может показаться сначала:

Бэтмен

Бэтмен или человек-летучая мышь — один из любимых детских супергероев, которого знает практически каждый малыш. Слепить Бэтмена из пластилина своими руками достаточно просто, если следовать инструкциям по лепке:

  1. Сделайте овал из темно-синего пластилина
    . На нем изобразите объемный нос и брови, а сверху — рога. Под брови добавляются белые круги (глаза), а нижняя часть покрывается бежевым пластилином, который немного выходит за ее пределы и формирует подбородок. При помощи зубочистки изобразите рот.
  2. Возьмите серый (или тот же темно-синий) цвет
    и сделайте прямоугольник. Закруглите все углы и сделайте талию уже груди. Нарисуйте на туловище мышцы. Из двух кружков слепите бицепсы и прикрепите к ним массивные черные колбаски, согнутые в кулаки. Конструкцию прилепите к туловищу.
  3. Слепите серую узкую трапецию
    и разделите ее нижнюю часть надвое. Из черного пластилина слепите сапоги и прикрепите их к детали.
  4. Вставьте спичку в нижнюю часть
    и соедините ее с верхней, куда тоже засуньте спичку для прикрепления головы.
  5. Из черного пласта
    сформируйте плащ и прикрепите его сзади.

Робот из пластилина

Роботы — это подобие человека, поэтому юный скульптор может попробовать сотворить его модель своими руками. Следующий мастер-класс расскажет, как слепить робота из пластилина, не прилагая особых усилий.

Дети любят лепить из пластилина то, с чем впоследствии можно играть, придумывая различные сюжеты и истории. Очень часто малыши просят родителей помочь сделать им поделку человека из пластилина, что на первый взгляд может показаться очень сложным и трудоемким процессом. Мы предлагаем вам простой мастер-класс по лепке человека из пластилина, благодаря которому даже малыш дошкольного возраста сможет справиться с этой задачей.

Как сделать человека из пластилина за 7 минут?

Простой способ слепить человечка из пластилина не займет у вас более 7 минут и, кроме того, такого пластилинового героя слепить ребенок 4-5 лет сможет сам. Все, что вам понадобится это разноцветный пластилин, нож и зубочистки.

  1. Начинаем лепить человечка из пластилина с головы. Возьмем пластилин желтого цвета, раскатаем из него овал и сделаем выемки для глаз и рта.
  2. Лепим лицо: раскатываем небольшие шарики голубого цвета – глаза и маленькую колбаску розового цвета – губы. В специальные выемки вставляем глаза и рот и немного надавливаем.
  3. Лепим волосы: катаем шар, затем нажимаем на него ладошкой, делая его приплюснутым. Ножом разрезаем небольшие полосы – волосинки и прикладываем нашу прическу к голове.
  4. Лепим туловище: из прямоугольного кусочка пластилина вырезаем ножом воротник и прикрепляем к нему колбаску из пластилина цвета лица – это будет шея человечка. Затем катаем две колбаски-руки, вставляем в них зубочистки и крепим к туловищу. В шею тоже вставляем зубочистку и крепим к туловищу голову. Таким образом, у нашего человечка, голова и руки будут подвижны.
  5. Лепим ноги: разрезаем прямоугольный кусок пластилина посередине, но не до конца. Из пластилина темного цвета раскатываем два овала – обувь – и соединяем все детали при помощи зубочисток.

Пластилиновый человек готов!

Как слепить настоящего человечка из пластилина?

Дети постарше, конечно же, хотят, чтобы все выглядело куда более натурально, поэтому для них у нас есть идея лепки человека с натуральными чертами лица. Для этого нам понадобится скульптурный и цветной пластилин, миска горячей воды, нож и зубочистки. При отсутствии скульптурного пластилина, для получения пластилина телесного цвета можно смешать обычный пластилин в следующих пропорциях: белый – 6 частей, красный – 2 части, желтый – 1 часть.

  1. Лепим голову. Перед началом работы со скульптурным пластилином размягчаем его в воде. Катаем овал, вырезаем в нем отверстие для рта. Из крошечных кусочков белого цвета катаем шарики – зубы и вставляем их в рот. Катаем две колбаски из красного пластилина – губы и прикрепляем их вокруг рта.
  2. Лепим нос, глаза и уши. Из небольшого кусочка лепим капелевидный нос, катаем два маленьких белых шарика для глаз и крепим все это к голове. На глазные белки накладываем голубую радужку и черный зрачок. Из тоненьких полосок делаем веки и закрываем ими частично глаза, придавая глазам правильную форму. Катаем черные колбаски-брови и крепим их над глазами. Уши делаем из расплюснутых шариков небольшого размера, и также крепим их по бокам на уровне носа. Выражение лица человека из пластилина может быть разным: для грустного человека опустите уголки рта и сделайте бровки «домиком», веселый человек может радостно улыбаться, у удивленного человечка брови будут посажены высоко на лбу.
  3. Лепим ноги и ботинки. Катаем две колбаски телесного цвета – ноги, потом обмазываем их цветным пластилином, получая штаны. Обувь делаем из двух овалов, приплюснутых на подошве. Палочкой можно нарисовать швы и шнурки. В штаны и обувь вставляем зубочистки.
  4. Лепим туловище. Лепим овальное туловище из телесного пластилина и обмазываем его цветным. Руки лепим также как и ноги и соединяем все части при помощи зубочисток.
  5. Чтобы фигура из пластилина выглядела еще более натурально, слепите человечку кисти рук: на овальной заготовке вырежьте при помощи ножа пальцы и соедините кисть с рукой при помощи зубочистки.

Каких героев можно слепить из пластилина?

  • Лепим человека
    • Человек из пластилина
    • Лепим зубы
    • Нос человека
    • Лепка ушей
    • Прическа фигурке человечка

    И так как лепить человека из пластилина поэтапно благодаря простой схеме выполнения? Одним из видов изобразительного искусства является лепка из пластилина
    . Множество различных композиций и объемных образом можно воссоздать при помощи пластических материалов. Лепка пластилином богата и разнообразна своими возможностями и доступна любому, даже самому маленькому почемучке. Чтобы поближе познакомиться с данным видом изобразительного искусства достаточно начать с самого простого. Например, с лепки человечка. И так приступим, как слепить человека из пластилина, схема простая, поэтапно. Приступим к самой простой лепки фигуры человека из пластилина. В конце вас ожидает видео как слепить человека из пластилина.

    Лепим человека

    Творить фигуру человека из пластилина своими руками одно удовольствие и наслаждение. Пластилинлегко разминается руками и не твердеет без дополнительной обработки. Пластилин имеет маслянистую основу, поэтому не стоит работать с ним на поверхностях, которые могут испортиться из-за жира. Лучше всего использовать в качестве поверхности для лепки кусок линолеума или картона. Если не существует возможности найти подходящую поверхность, можно купить специальный набор, в котором имеется нож для резки пластилина, различные формы для лепки и, конечно же, специальная доска. Пластилин имеет свойство прилипать к поверхности, поэтому перед началом работы нужно смочить доску водой.

    Человек из пластилина

    Итак, приступим к лепке скульптуры человечка сделанного из пластилина. Для этого нам потребуется несколько видов пластилина, нож для его резки и несколько зубочисток. Желательно, чтобы кроме пластилина с обычной расцветкой присутствовал несколько кусочков телесного цвета. Данный цвет пластилина можно также получить при смешивании белого, красного и желтого. При этом должны соблюдаться пропорции 6/2/1.

    Лепим голову человеку из пластилина

    Начинаем лепить голову человека из пластилина своими руками. Для того что бы слепить голову необходимо сделать овал и вырезать ножиком рот. После этого человечку нужно сделать улыбку, вставляя зубки, сделанные из белого пластилина. Перейдем к более подробным деталям как слепить лицо человеку из пластилина.

    Лепим зубы

    После того, как у человечка появились зубы, нужно изготовить губы. Для этого необходимо раскатать тоненькую полоску и поместить ее вокруг рта. Из маленького кусочка пластилина красного цвета нужно сделать язык.

    Как слепить глаза фигуре человека

    Самым интересным элементом среди прочих являются глаза человека. Для этого нужно слепить два белых шарика и разместить их на голове выше носа. Сделав это, можно перейти к лепке зрачков и век. Также нужно не забыть сделать человечку брови. Меняя формы рта, глаз и бровей, можно показать различные вариации мимики нашей композиции.

    Лепка ушей

    Уши человека из пластилина можно слепить любых размеров, главное, чтобы они были симметричными. Прикрепите их по бокам на уровне носа, подвернув их немножко внутрь.

    Прическа фигурке человечка

    Делаю прическу человеку из пластилина своими руками можно проявить фантазию. Можно оставить лысину или изобразить разнообразные головные уборы, например, сделать колпак или рыбацкую панамку.

    Голова человека из пластилина которую вы сделали самостоятельно полностью готова. Можно перейти к лепке всего остального. Для начала сделаем ноги (нижнюю часть). Лепим ботинки и вставляем для прочности в них одну или две зубочистки. После на зубочистки закрываем штанами, которые можно сделать из пластилина любого цвета. Затем, насаживаем торс на оставшиеся штырьки.

    Делаем руки из пластилина человечку

    Для того чтобы сделать руки необходимо раскатать две симметричные колбаски и прикрепить их на торс, где они собственно и должны располагаться. Самой сложной задачей при создании рук – это лепка пальцев. Нужно сделать заготовку в виде овала, и аккуратно ножиком вырезать их. После этого пальцам придается эстетический вид.

    Крепим голову к туловищу фигуры

    Осталось прикрепить голову к туловищу человеку. Для этого нужно вставить несколько зубочисток в торс и соединить при помощи их шею. Вот и все, простенький человечек из пластилина сделанный своими руками готов. И не забывайте соблюдать пропорции. Хотя творческим людям не стоит ставить ограничения!

    Поэтапно видео о том как слепить человека пластилином

    Видео как сделать человека паука из пластилина своими руками

    Инструкция

    Ознакомьтесь с пропорциями тела человека. Чем точнее фигуру вы хотите вылепить, тем важнее этот пункт для вас. Это можно сделать по анатомическому атласу. Запомните соотношение размеров частей тела, обратите внимание, какие крупные мышцы создают рельеф тела человека на спине, ногах, руках.

    Возьмите подготовленную, уже влажную, глину для лепки. Помните ее немного в руках и отбейте, чтобы избавиться от воздуха в массе . Для глиняной лепки часто нужен плинт – основа, на которой размещается фигура. Он может быть произвольной формы, например, в виде камня, на котором сидит человек, в виде рельефной пластины, в виде постамента.

    Конструктивный способ лепки. Вылепите отдельные части тела, начиная с самых крупных (туловище, голова, конечности). Голову слепите из скатанного шарика. С помощью стека (фигурной лопатки для лепки) на голове формируйте глазницы, скулы, нос, рот и далее доводите их до нужной точности и совершенства. Слегка вытяните шею в нижней части головы.

    Туловище лепите из овального куска глины. Можно сделать из куска глины конус, а можно более детализировано вылеплять грудную клетку, линии талии и таза. В туловище с помощью специального, круглого на конце, стека сделайте углубления для рук и ног.

    Руки и ноги лепите из скатанных « ». Их можно не детализировать, а можно выделить только ладони и пальцы. Можно даже очень детализировать, накладывая глину в нужных местах, создавая мускулы (рельефная лепка). В последнюю очередь лепите мелкие детали. Для их создания используйте способы оттягивания или прищипывания глины, вытягивая пальцами небольшую часть от общего куска до нужного размера.

    Соединяйте детали по мере их изготовления. Для предотвращения отваливания частей тела при сушке необходимо плотно стыковать части или вставлять их в подготовленные выемки и замазывать глиной при помощи стека. Также рекомендуют предварительно слегка поцарапать места стыков зубной щеточкой или использовать небольшие кусочки спичек или зубочисток для соединения частей.

    Пластический способ лепки. Лепите фигуру человека из цельного куска глины, вытягивая части тела или высекая их, убирая лишнюю глину. В этом случае скульптура лепится, начиная снизу вверх. Этот способ более сложный, так как требует развитого глазомера и ясного представления о пропорциях тела человека. Но вы можете комбинировать оба способа лепки, делая, например, голову и грудь из монолитного куска глины, а руки и ноги – отдельными частями.

    Фигура человека высотой более 10 см требует каркаса, иначе она не сохранит форму. Приготовьте проволочный каркас нужного положения, закрепите его на подставке. Проволока должна быть одновременно гибкая и прочная. Для лучшего крепления глины на каркасе, основная проволока должна быть обвита не очень частыми витками другой, может быть более тонкой, проволокой. Когда каркас готов, облепляйте его глиной, придавая пальцами и стекой нужную форму.

    В данной статье будут представлены мастер классы по лепке человека из пластилина (пошаговые фотографии и подборка обучающих видео прилагается).

    Обучающие видео

    В этой статье будет предложена подборка видео, в которых будут продемонстрированы процессы лепки головы, лица и тела человека. Также будет показано, каким образом можно вылепить персонажей известных фильмов.

    Как слепить человека из пластилина: лепим маленькую девочку

    Первый мастер класс будет посвящен процессу лепки фигурки девочки. Для того чтобы слепить девочку из пластилина, понадобится пластилин нескольких цветов, а именно: красного, розового, желтого, бежевого, белого, коричневого и спички.

    Начинать процесс лепки необходимо с моделирования платья, для этого из кусочка пластилина красного цвета надо сформировать конусовидную деталь, затем вытянуть пластилин по кругу таким образом, чтобы получилась юбочка. Потом при помощи другого цвета можно нанести на юбку узор, например, можно сделать юбку в горох, используя пластилин желтого цвета. Далее из желтого цвета следует сделать лепешку, потом надо сделать надрезы на ней и прикрепить на вершину конусовидной детали. Затем из красного цвета надо сделать рукава и прикрепить их к платью.

    Для того чтобы сделать голову, необходимо из пластилина бежевого цвета сформировать шарик, потом на лицевую часть надо прикрепить брови, глаза, нос, губы и щеки. Для того чтобы сделать волосы, достаточно из коричневого цвета сформировать тонкие колбаски, собрать по несколько колбасок, чтобы получились хвостики, и прикрепить их к голове. Также из красного цвета можно сделать заколки. После этого две получившиеся детали надо соединить при помощи спички. Далее надо облепить две спички пластилином желтого цвета, сделать обувь, прикрепить детали к основным деталям, и поделку можно считать готовой.

    Как слепить человека из пластилина: лепим Спайдермена

    Во втором мастер классе будет описан процесс лепки человека паука. Для работы потребуется пластилин красного, синего, черного и белого цветов. Из красного цвета должна получиться голова героя в форме овала, на нее следует прикрепить два больших глаза, выполненных из пластилина белого цвета с черной окантовкой. Для того чтобы сделать туловище, необходимо сначала вылепить торс с мускулами из красного пластилина, потом по бокам прикрепить тонкие пласты, сделанные из синего цвета. Для того чтобы получились руки, следует сформировать две красные трубочки и дополнить их синими вставками, а для изготовления ног также нужно соединить кусочки красного и синего пластилина. Получившиеся руки, ноги и голова могут быть присоединены к туловищу при помощи спичек. Также можно к спине прикрепить паутину из пластилина черного цвета.

    Железный человек Тони Старк

    В третьем мастер классе будет рассказано, как можно сделать фигурку железного человека. Для работы потребуется пластилин красного и желтого цветов. Сначала из красного цвета должна быть сформирована голова ромбовидной формы со слегка округленными углами. Сверху надо прикрепить квадрат, вылепленный из желтого пластилина. Туловище следует сделать из кусочка красного цвета, четко обозначив плечевую линию. Руки и ноги можно сделать, используя желтые и красные шарики, чередуя их. При помощи лопатки на всех составляющих деталях необходимо сделать надрезы. На заключительном этапе все детали следует соединить, и игрушка готова.

    Фигурка человека на проволочном каркасе

    Фигурку человека также можно выполнить с использованием пластилина и проволоки. В таком случае процесс создания фигурки человека состоит из двух этапов: на первом этапе из проволоки формируется каркасный скелет, а на втором этапе скелет обклеивается пластилином. Этапы работы показаны на фото.

    Как слепить бегемотов из пластилина своими руками поэтапно. Как сделать бегемота из пластилина пошагово

    Хотите сблизиться с детьми настоящего африканского великана — бегемота? Тогда вам понадобится подробное руководство по мастерингу, которым и является этот мастер-класс. Многие думают, что сделать из серого комка пластилина, в какую поделку превратить? Он легко превратится в волка или зайчика, но теперь дело не в них. Просто скрипка Бегемота нам подойдет. Он должен быть полностью серым.Смастерить малышку экзотическое животное нужно из самых простых фигурок, подробно рассмотрим, какой он есть.

    Что нужно подготовить для крыльчатки бегемота:

    Серый пластилиновый стержень;
    — стек;
    — Черные капли или бусинки для глаз;
    — Матчи.

    Как слепить пластилин бегемота

    Серый комковатый пластилин и станет основным материалом, из которого мы слепим замечательную детскую поделку. Возможно, детские ручки сразу дойдут до розового или желтого цвета, тогда фигурка будет фантастической, конфетно-игрушечной.Мы покажем вам мазок на примере серого, а вы решите, менять его на более яркий или нет.

    Все заготовки для будущего бегемота должны быть скругленными. У него обязательно будет трогательное тело, потому что он кляп. Для тела нужен самый большой мяч. Еще нужны мячи для головы и ног. Дети легко справятся с задачей катать шарики, если снабдить их качественным мягким пластилином.

    Шарик от мяча можно оставить без изменений — как большой, так и круглый.А голову можно немного вытянуть, затем пальцами по окружности, выделив верхнюю часть. Из маленьких шариков, предназначенных для ног, формируют таблетки-цилиндрики. Это все пробелы, которые позволят нам продолжить дальнейшую работу. Обратимся к сборке.

    На шаре на одном уровне все 4 ноги. Сделайте это с помощью спички или без нее, если пластилин достаточно липкий и при этом мягкий.

    Сделайте ямки на голове — ноздри и глаза, всего 4 штуки.Получится спичкой или другой палкой.

    Ноздри оставить пустыми, а глаза заполнить черным пластилином или черными бусинами. Главное, выделить глаза, сделать их ярче. Это единственное пятно от пластилина, которое отличается от серого пластилина на всем теле и голове. Также сделайте животному очень маленькие ушки. Во-первых, это будет мини-машина. Затем с двух сторон каждую гранулу выдавливаем пальцами. Прикрепите к голове. Хопированная голова готова. А тебя только стопкой рта порежут.

    Прикрепите голову к туловищу. Поскольку эта деталь достаточно тяжелая, вам придется предварительно вставить спичку, чтобы она не отвалилась в будущем. А благодаря матчу у вас будет прекрасная подвижная фигура, с которой можно будет играть.

    Сзади приклейте хвост багги. Он будет еле заметен, но без этой детали мы не закончим колыбель.

    Африканский бегемотик из пластилина готов. Все части тела большие, он сам на себе лежит и забавный.Эта информация пригодится группе детского сада или родителям, которые иногда осваивают с детьми рукоделие.

    Елена Николаева
    Cheldesenka.ru.

    Распечатать Спасибо, отличный урок +17

    Обычно бегемоты представляют собой огромных бездельников, которые весь день охлаждают в водоеме и бездействуют. Отчасти да. Предложите ребенку слепить бегемотов из пластилина. Будьте уверены, он не откажется, ведь с популярным материалом работать очень интересно.В этом уроке рассказывается о том, как слепить бегемотов из пластилина. Но готовый продукт будет искать детей, гиппопотики получатся тостами. Чтобы сделать адекватный сухарик, не нужно создавать сложные детали, достаточно соблюдать пропорции и фантазировать на свое усмотрение. Материалы для лепки бегемота: пластилин серый; крошечные кусочки белого и черного материала; куча.

    Поэтапный фотоурок:

    Если у вас в запасе всего один кусок пластилина серого цвета, то использовать его нужно рационально.Чтобы материала хватило на создание поделки, сразу разделите его на порции нужного размера.

    Чтобы правильно разделить подготовленный материал, помните, что у бегемота большие туловище и голова, четыре ноги и хвост.

    Круг среднего размера превращаем в голову. Для начала слегка вытяните, затем полукругом разрежьте рот. Верхние стеки составляют ноздри.

    Прикрепите маленькие глазки. Именно для их изготовления нужно использовать миниатюрные сорта черного и белого пластилина.Прикрепите к голове головку очень маленьких ушей.

    Большой торс можно оставить круглым или деформировать в виде эллипса.

    Соедините первую и вторую части.

    Прикрепите к туловищу стволы в виде ножек, а также прикрепите хвост.

    Вот такие улыбающиеся пластилиновые бегемоты.

    Чаще всего для создания различных поделок из пластилина малыши используют комочки ярких насыщенных оттенков. В результате в наборе остаются только темные оттенки массы и разноцветные миниатюрные остатки от веников.Поэтому мы подготовили увлекательную фотоинструкцию о питомцах животного, для создания которой можно использовать все остальные оттенки пластилина. Но сегодня мы будем забавными бегемотиками.

    Заготовка для крыльчатки бегемота из таких материалов:

    • пластилин;
    • штабелей и лопат для лепки;
    • две зубочистки или одна шпажка.

    Как сделать бегемота из пластилина

    Шаг 1. Основной оттенок этого зверька — темно-серый.Такой тон получить несложно, нужно лишь тщательно перемешать все разноцветные кусочки пластилина.

    Из полученной однотонной массы скатать колбасу. Разрезаем его на три части. Первая деталь нужна для формирования головы подголовника. Сначала придайте ему овальную форму, затем потяните за одну сторону.

    В результате у вас должна получиться такая заготовка.

    Шаг 2. Дальше дополните созданную голову мелкими деталями. Начнем с толкания глаз. Прижимаем две мини-ямки под глаза.После того, как вы скатываете два белых миниатюрных шарика, приклеиваем к ним черные лепешки и закрепляем в углублениях.

    Сверху дополним глаза большими бровями. Из ноздрей делают острый конец стопок или зубочисток.

    Полукруглый нож создает линию рта. Макушки присоединяются к маленьким округлым ушкам.

    Шаг 3. Теперь из серой массы раскатываем туловище овальной формы, вставляем в него зубочистку и прикрепляем голову зверька.

    Благодаря этому каркасу голова бегемота надежно фиксируется и при необходимости ребенок может повернуть ее в любую сторону.

    Шаг 4. Из третьего кусочка пластилина вырезаем четыре ножки-валики. Приклеиваем их ко дну туловища.

    Шаг 5. Складываем черенки на ножки, потом наклеиваем на каждую белыми лепешками.

    Шаг 6. Далее создаем хвостик в виде тонкого жгутика и прикрепляем его к поделке.

    Шаг 7. Нарисуйте лопатой туловище, голову и ноги простой текстуры.

    Психологи и педиатры едины во мнении: если вы хотите, чтобы ваш малыш развивался полноценно, сказок явно недостаточно. Одно из самых рекомендуемых занятий для ребенка, начиная с самого младшего возраста, — это укладка из пластилина. Именно об этом мы и поговорим о том, как лепить из пластилина правильно и красиво. Во-первых, это тесно связано с развитием мелкой моторики у детей.Научно доказано, что этот процесс напрямую влияет на полноценное развитие речи. К тому же кладка из пластилина через 3 или 4 года — процесс творческий и способствует общему развитию и полноценному восприятию мира. В этой статье мы расскажем, как лепить прямо из пластилина животных с пошаговой инструкцией выполнения и научим этому своих детей!

    Этим, на первый взгляд, нужно заниматься простым делом, и это в первую очередь зависит от взрослого человека.Крупных денежных вложений это занятие от вас не потребует, а необходимо приобрести. В первую очередь это пластиковая тарелка для лепки из пластилина. Он не должен быть большим, но яркий цвет очень приветствуется. Идеально, если пластиковые или силиконовые формы продаются в одном комплекте с доской. Для детей они выпускаются в виде зверушек или звездочек.
    Лупек из пластилина для малышки — это определиться с новым занятием и ваше участие на этом этапе будет просто необходимо. Но, чтобы научить ребенка, нужно уметь лепить фигурки и животных из пластилина, чтобы делать это правильно и помнить, что это не только развлечение для малыша — оно должно приносить настоящий развивающий результат.А так как лепить из пластилина зверюшек, паука-человека, собаку и многое другое, как сделать красиво и правильно.

    С чего начать

    Лучше начать с самого простого — из цельного куска пластилина разбить несколько небольших кусочков и скатать шарики. Каждое изделие перед началом лепки необходимо подержать в руках: материал нагреется, приобретет температуру руки, и работать с ним будет намного комфортнее. Все это должно быть показано на собственном примере и доступно ребенку для того, чем вы занимаетесь.Любое, на первый взгляд, элементарное действие малыша должно повторяться само по себе и желательно не один раз. Итак, действие прорабатывается, а конечный результат фиксируется в голове, он выстраивается вначале несложным алгоритмом. Тогда действие будет доведено до автоматизма и на первый план для ребенка выйдет творческая составляющая процесса.
    Результаты такого творчества тоже нужно анализировать и закреплять — это должно служить общим развитием вашего малыша.Пойдем и потренируемся, а не на словах!

    Каждое занятие по укладке пластилина должно подарить ему что-то новое, познакомить с необычной формой или цветом, расширить его мировоззрение и словарный запас. И делать это нужно, конечно, в адаптированной для ребенка форме, от простого и понятного — до сложного, но в соответствии с возрастом и развитием. Это должно выглядеть хорошо структурированным заданием для вас и развлечением для ребенка, а не наоборот. Не занимайтесь лепкой малыша на пластилине, если у него плохое настроение на пластилине или он капризен.Тем более не стоит заставлять малыша лепить, если сейчас он этого совсем не хочет. Огромное значение имеет положительное отношение к процессу. У ребенка должны быть только положительные ассоциации — это поможет продвинуться достаточно далеко и в плане творчества, и в плане развития.

    Важно не только правильно провести урок лепки для детей, но и закончить его. Малыш должен воспринимать весь процесс, от подготовки места для лепки до уборки этого места и мытья рук, как единый законченный процесс.Родителям следует объяснить, что пластилин — такой материал, что после работы с ним необходимо сначала протереть руки чистым носовым платком или тряпкой, а уже потом мыть их с мылом.

    Как лепить животных из пластилина

    Если после одного двух пошаговых заданий ребенок научился лепить палочки и шары разного цвета и создавать из пластилина простые формы — необходимо переходить к следующему этапу, иначе ребенок может просто потерять интерес к этому уроку.Особенности зверей — самый удачный вариант усложнения задачи. А так как поэтапно лепить из пластилина зверушек с картинками. Это интересное, познавательное и любимое всеми детьми, со всеми детьми. Однако увидеть по телевизору и воссоздать творение из пластилина, например, обезьяну получится не сразу — это довольно сложная задача для начального этапа. А потому начинать нужно с простых, с точки зрения количества деталей, изображений.Например, покажите ребенку мультик о будке и предложите отвлечься. Сделать его у малыша получится со 100% гарантией, и такой успех в самом начале детского пути обязательно вдохновит. Заслуженная похвала с вашей стороны только гарантирует результат. А потом задачу можно усложнить и предложить слепить бегемотов из пластилина.

    Лепим Бегемот

    Как слепить из пластилина бегемота, фото

    Для выполнения задания, а именно слепить бегемота пластилином своими руками необходимо будет предварительно подготовиться.Первое — Инструмент: это доска, зубочистка, стопка и пластилин нескольких цветов. Если это обычный бегемот — то вполне подойдет пластилин серого, белого и черного цветов. Возможно, ваш ребенок решит творить в сюрреалистической манере и выберет другие цвета, например, фиолетовый, зеленый и синий. Это решение может быть только жадным — у ребенка творческое начало и свой, отличный от других взгляд на мир. Можно только объяснить, что в природе таких бегемотов нет.
    Итак, если все необходимое готово, можно приступать, пошагово выполняя скрипку своими руками.

    Основой каждой части тела будущих бегемотов из пластилина станут шары разного размера и цвета. Их можно изготовить заранее и, если позволяет возраст ребенка, просчитать необходимые заготовки. Серый больше и меньше — это голова и туловище, он должен быть очень маленьким, чтобы работать для ушей и хвоста, и в среднем — для шеи и ног. Из двух маленьких черных шариков делаем глазки и размещаем их так, чтобы они были посередине на плавном расстоянии друг от друга и смотрели прямо на ребенка.Таким образом вводятся понятия «симметрия» и «парность», которые в дальнейшей работе пригодятся не раз. Нужно начинать отвоевывать части тела от головы, объясняя ребенку, что самое главное есть в каждом живом существе. После того, как все детали будущего Бегемота будут готовы, его следует обработать ненадежными зубочистками. Доверить ребенку эту работу — новый и незнакомый для него этап — до этого все было проще. И не забывайте, что похвала и поощрение — неотъемлемая часть ваших занятий.Любой результат должен фиксироваться в сознании ребенка как успех, а неудача — как рабочее время без акцента.

    Теперь, когда первая серьезная работа завершена, можно подвести итоги. Ребенку надо объяснить, что это еще не конец, хотя бегемот очень хорош, а начало целой коллекции будущих, еще более прекрасных работ из пластилина. Выделите место сбора и торжественно полейте там первый экспонат.
    Пора переходить к личности…

    С чего стоит начать и как слепить человека из пластилина по схеме и сделать самому? Это занятие лучше всего сочетается с познавательной беседой и сосредоточением внимания на двух важных моментах: цвете кожи человека и количестве частей тела. Со вторым попроще — это можно по пальцам пересчитать. А на цвете кожи можно еще остановиться и сказать, что люди разные. Помните, что просто слепить пластилиновую фигурку — не ваша задача. Ребенку с занятиями в легкой игровой форме следует расширять кругозор и словарный запас, а техническая работа пальчиками должна только помогать в достижении этой цели.

    Как и в случае с бегемотом из пластилина своими руками — начиная с головы. Поскольку это следующий этап, он должен быть более сложным. Начнем с зубов и добавим к ним язык из красных пластиков. Кстати о зубах: натуральное число их, то есть — 32, лепить не надо, так как эта идея может перестать нравиться. Вы можете сделать четыре зуба и просто объяснить, что когда человек улыбается, видны только они, и они более заметны.
    Еще один важный момент, пусть ваш будущий глиняный человечек улыбается, ведь позитивный настрой должен быть не только от вашего малыша, но и от ваших усилий. Короче все смеются — все довольны!

    После зубов приступаем к лепке остальных деталей, запоминаем симметрию лица. Разбираемся так — обозначаем пластиковым тонким камнем или зубочисткой. Наши экспонаты разместят не в музее мадам Тюссао, потому что они не остановятся на каждом волосе.Важно помнить, что ни часть процесса, ни целое не должны утомлять ребенка, и если можно что-то упростить — сделайте это. Но, тем не менее, все детали для упрощения невозможны. Ведь это лицо человека, а значит все должно быть: и брови, и уши, и нос. Причем каждая часть лица должна иметь характерную типичную форму. Это должно быть отложено в сознании ребенка, и поэтому ваш комментарий необходим.В принципе, своими руками мы научились корпусу по малому!

    Когда работа с фейсом закончена, остаётся чушь. Из большого куска пластилина делаем туловище. Он должен быть овальным. С помощью зубочисток скрепите руки и ноги. Заострить внимание ребенка теперь необходимо на пропорциях. Можно прибегнуть к наглядности и рассмотреть отражение в зеркале в полный рост.
    Итак, второй экспонат готов, и человека можно торжественно поставить рядом с бегемотом.

    Роза из пластилина

    Как слепить розу из пластилина своими руками

    Вашему малышу о художественных предметах знать абсолютно необязательно, а в идеале нужно придумывать любой повод. Например, 8 марта или день рождения мамы будут очень подходящими. Если взять ничего нет, можно объяснить ребенку, что для того, чтобы сделать розу из пластилина, подарок, а потом преподносить близкому человеку без повода и не нужно.

    Подготовительный этап включает подбор материалов из пластилиновых роз.Пусть это будет обычная красная роза необычной красоты из пластилина. Однако если ваш малыш настаивает на другом цветовом решении — от него стоит уйти. Так или иначе, требуются четырехцветные и обычный канцелярский зажим. Обоймой для стебля послужит клипса — ее нужно ускорить и обернуть пластилином, в традиционном варианте — зеленым.

    Из остальных кусочков пластилина трех цветов нужно скатать маленькие шарики — это будущие лепестки роз. Здесь необходимо остановиться на таком понятии, как «Комбинируемость».Авангард — Авангард, но в детстве нужно с детства воспитывать вкус. На простом примере с розой необходимо объяснить, как цвета сочетаются друг с другом, или, что более важно, какие цвета нельзя сочетать.
    Сделайте из пластилина три оттенка роз — это один вариант, но можно пойти попроще. Соединить три цвета в один, и из такого «смешанного» материала раскатать лепестки. Теперь, начиная с самых маленьких лепестков, приступаем к формированию бутона. Процесс идет сверху вниз.Завершение розы из пластилина своими руками, составив стебель листиками и небольшими шипами.
    Когда работа закончена, остается отдать самое главное. Слова придумывать по желанию, мама и так все поймет и оценит!

    Собака из пластилина

    Собака из пластилина с фото

    Элементарная техника лепки малышу после предыдущих занятий понятна, а потом уже взрослому зависит, насколько интерес к процессу творчества сохранится.Чтобы поддерживать этот интерес, выбирайте персонажей вашего ребенка из мультфильмов, сказок или реальной жизни. Это может быть, например, соседская собака. А так как вылепить собаку из пластилина постепенно своими руками.

    Слепить собак из пластилина несложно. Берем несколько кусочков разноцветного пластилина. Это может быть, например, желтый, коричневый, белый и черный цвета. Один цвет будет основным. Для контраста пусть не будет черным. Его нам еще предстоит использовать для глаз, хвоста и носа будущего зверька.Из основных, скажем так, коричневого сделайте голову, туловище и ступню. Готовые детали скрепляем уже описанным ранее способом с помощью зубочисток, а детали пишем. Если пластилиновая собака не породы «пекинес», то мордочку нужно немного вытащить, засунув черный нос и глаза. Из контрастного цвета лучше белого сделайте одно ухо, а второе оставьте коричневым. По правде говоря, можно язык вставить. По такому же принципу делается конь из пластилина. Эти два экземпляра необходимо добавить в существующую коллекцию.Вот так просто и быстро сделала собаку из пластилина своими руками и пошагово объясняется.

    Лепим человек паук

    Человек паук из пластилина фото

    Если ваш ребенок является поклонником мультфильмов про человека-паука, будет несложно согласиться воплотить этот образ в пластилине. Но на практике все не так просто. Вот как сделать человека-паука из пластилина. Для того, чтобы облегчить вашему ребенку максимальную задачу — необходимо, чтобы перед глазами был рисунок или аппликация.Далее — проще: за основу берется фигура человека-паука, и это вы уже прошли, а потом болтают и прикрепляют характерные детали, которые из простого человека делают человека-паука. Этот экспонат займет много времени на лепку и займет достойное место в детской коллекции.

    А теперь несколько правил безопасности.

    Маленькие дети любят все таскать в рот, поэтому перед началом необходимо провести «инструкцию» по безопасности использования пластилина.Ребенок должен понимать, что «поедать» пластилин и его категорически нельзя. Кроме того, плетеные руки из пластилина нельзя вытирать об одежду и рассыпать по карманам. Закатайте впоследствии не только шорты, но и, возможно, стиральную машину. Этот аспект касается даже пластилина, который не мажется. Это относительно новый шар или зернистый пластилин, который хорошо работает. Правда, одежду или ковер он испортит так же, как и обычный.

    В процессе лепки из пластилина вам придется использовать такие предметы, как проволока, зубочистки, нож.И в задачу родителей входит начертание, чтобы нож был пластиковым, а проволока и зубочистка — тупыми.

    Родителям следует помнить, что такое простое, на первый взгляд, занятие, как лепка, может принести очень существенную пользу для всестороннего развития вашего ребенка. Вам нужно неукоснительно соблюдать правила, о которых мы уже говорили, а именно:

    • С каждым следующим занятием постепенно усложняйте творческие и технические аспекты выполнения фигур.
    • В процессе укладки из пластилина ввести основные понятия: «Несостоятельность», «пропорциональность», «симметрия», «гармония» и «сочетание». На доступном ребенке с учетом его возраста и развития нужно все объяснять. Кроме того, помните, что лепка — это творческий процесс, и у ребенка свое восприятие мира. Так что трава не обязательно зеленая, а солнце желтое.
    • За каждое выполненное задание надо хвалить, а на недостатки не обращать внимания и помогать их исправлять.Все делайте только с хорошим настроением, сохраняя у ребенка желание учиться. Для малыша это должна быть только игра, а для вас — урок с моими целями и задачами.
    • Последнее и, пожалуй, самое главное — терпение. Занятия с собственным ребенком не должны быть для вас обузой или временем, когда вы оставляете других, поскольку думаете о более важных вещах. Нет ничего важнее будущего вашего ребенка!

    Пластилин всем знаком с детства. Эта красочная пиллабная масса способна отчасти загипнотизировать взрослого, если он возьмет в руки свой любимый цвет и начнет его месить.

    Если он настолько манит родителей, то вполне логично предположить, что детям от него просто приходит восторг. Дети сравнивают этот материал со сказочной волшебной палочкой, ведь из нее можно сделать любую поделку.

    Взрослые должны показать детям несколько приемов на примере конкретного изделия, чтобы они сами могли формировать различные элементы и соединяться в одно изделие. Один из самых простых вариантов — это маленькие бегемоты, которые сможет сделать каждый. Если вы планируете получить правдоподобное животное, вам нужно взять пластилин серого или коричневого цвета, сказочному бегемоту подойдет любой другой цвет.

    1. Из голубого пластилина скатайте большое овальное туловище зверька и небольшую круглую голову, которую потом нужно будет немного вытянуть.

    2. Сложив спичкой туловище и голову, соедините их между собой, приложите четыре толстые лапы снизу. Для надежного крепления лапы могут понадобиться еще и на полуматчи.

    3. Потяните за переднюю часть лица, на которой будут располагаться нос и рот. Сделайте на средней головке две ноздри, наклейкой прорежьте рот, опустите нижнюю губу вниз и вставьте два белых зуба.Из двух маленьких белых шариков слепите глаза, сверху наденьте ушки. Не забываем про хвост.

    4. Последняя маленькая деталь — черные зрачки. Маленький бегемотик готов к заморозке в холодильнике.

    Как сделать человека из пластилина?

    Дети любят лепить из пластилина то, во что потом можно поиграть, придумывая разные истории и сказки. Очень часто малыши просят родителей помочь им сделать человечка из пластилина, что на первый взгляд может показаться очень сложным и трудоемким процессом.Предлагаем вам несложный мастер-класс по лепке человечка из пластилина, благодаря которому с этой задачей справится даже дошкольник.

    Как сделать человека из пластилина за 7 минут?

    Легкий способ слепить человечка из пластилина займет у вас не более 7 минут и, кроме того, ребенок 4-5 лет может сам слепить глиняного героя. Все, что вам понадобится, это разноцветный пластилин, нож и зубочистки.

    1. Начинаем лепить человечка из пластилина с головы.Берем пластилин желтого цвета, раскатываем овал и делаем прорези для глаз и рта.
    2. Делаем лицо: скатываем маленькие шарики голубого цвета — глазки и небольшую колбаску розового цвета — губы. В специальные выемки вставляем глазки и рот и немного прижимаем.
    3. Делаем волосы: скатываем шарик, затем прижимаем его ладонью, делая приплюснутым. Ножом нарезаем небольшие полоски — волоски и прикладываем волосы к голове.
    4. Лепим туловище: из прямоугольного куска пластилина ножом вырезаем воротничок и прикрепляем к нему колбаску из пластилина лица — это будет шея человечка.Затем скатываем две колбаски-руки, вставляем в них зубочистки и прикрепляем к туловищу. В шею тоже вставляем зубочистку и прикрепляем голову к туловищу. Таким образом, наш человечек, его голова и руки будут подвижными.
    5. Лепим ступни: вырезаем прямоугольный кусок пластилина посередине, но не до конца. Из пластилина темного цвета раскатываем два овала — туфельки — и соединяем все детали с помощью зубочисток.

    Пластилиновый человечек готов!

    Как сделать настоящего мужчину из пластилина?

    Дети постарше, конечно же, хотят, чтобы все выглядело намного естественнее, поэтому для них у нас есть идея вылепить человека с естественными чертами.Для этого нам понадобится скульптурная и цветная глина, таз с горячей водой, нож и зубочистки. При отсутствии скульптурного пластилина для изготовления пластилина телесного цвета можно смешать обычный пластилин в следующих пропорциях: белый — 6 штук, красный — 2 части, желтый — 1 часть.

    1. Лепим голову. Перед работой со скульптурным пластилином размягчите его в воде. Скатываем овал, вырезаем для него отверстие во рту. Из крохотных кусочков белого скатываем шарики — зубки и вставляем в рот.Скатываем из красного пластилина две колбаски — губы и прикрепляем их вокруг рта.
    2. Лепим нос, глазки и уши. Из небольшого кусочка делаем плащевидный носик, для глаз скатываем два маленьких белых шарика и прикрепляем все это к голове. На белки глаза накладывают голубую радужку и черный зрачок. Из тонких полосок делаем веки и частично закрываем ими глаза, придавая глазам правильную форму. Закатываем черные колбаски-брови и прикрепляем их на глаза. Ушки делаем из приплюснутых шариков небольшого размера, их тоже прикрепляем по бокам на уровне носа.Выражение лица человека из пластилина может быть разным: у грустного человека опустите уголки рта и сделайте «домик», веселый человек может радостно улыбнуться, у удивленного человека брови высоко приподняты ко лбу.
    3. Лепим ступни и обувь. Скатываем две колбаски телесного цвета — ножки, затем покрываем их цветным пластилином, получая штаны. Обувь сделана из двух овалов, приплюснутых на подошве. Вы можете нарисовать стежки и шнурки с помощью палочки. В штаны и обувь вставляем зубочистки.
    4. Лепим ствол. Из твердого пластилина лепим овальный ствол и накрываем цветным. Руки так же, как и ноги, и соединяем все части зубочистками.
    5. Чтобы фигурка из пластилина выглядела еще более естественно, слепите человечка в руки: на овальной заготовке ножом вырежьте пальцы и соедините кисть с рукой зубочисткой.

    Какие персонажи можно слепить из пластилина?

    Применяя вышеперечисленные приемы, можно ослепить практически любого героя мультфильма или сказки.Интересно будет слепить несколько человечков, а дома устроить театр из пластилина. Вот такие человечки могут жить у вас в доме:

    Как сделать лицо из глины

    Если вам нравится или вы хотите научиться работать с глиной или пластилином Fimo, попробуйте это. Эти пошаговые инструкции на , как сделать лицо из глины , могут помочь вам начать работу, и вскоре вы создадите свое собственное лицо.

    Следующие шаги:

    1

    Есть сотни способов сделать гримасу.Это только один способ. Так что не бойтесь экспериментировать. И всегда помните, если вам не нравится, как это получается, просто замесите глину и начните снова (есть определенное удовлетворение, когда затирает особенно хлопотный проект).

    2

    Скатайте из глины шар и прижмите его к керамической плитке. Хорошо работать с керамикой, потому что это помогает сохранять глину холодной (она может стать липкой, если она слишком горячая), а когда вы закончите проект, все вместе, как глину, так и керамику, можно поставить в духовку.

    3

    Пальцами нажмите на пластилин (посередине или немного выше середины лица), чтобы создать глаза.

    4

    Вымесите маленький конус , чтобы получился носик , а затем удлините его в длинный треугольник. Поместите этот кусок между глазами, поместив по два маленьких глиняных шарика с каждой стороны.

    5

    Используйте пальцы и инструмент для лепки из глины (вы можете импровизировать с другим предметом, если у вас нет необходимых инструментов), чтобы раздвинуть пластилин и растушевать края , плавно соединяя разные части.

    Отметьте, где будет рот.

    6

    Из глины нарисуйте треугольник с закругленной вершиной, который станет верхней губой. Прижмите верхний край так, чтобы он был тоньше нижнего, чтобы было легче приложить нос и щеки. Поставил под нос .

    7

    Используя глиняный инструмент растушуйте верх детали с носом и щеками. Нажмите в центре под носом, чтобы образовалась впадина. Теперь надавите снизу вверх (это самая толстая сторона) в двух местах, чтобы получилась верхняя губа.

    8

    Вымесите небольшой овал для нижней губы и установите его на место. Если он слишком большой, не волнуйтесь. Позже вы сможете удалить излишки глины.

    9

    Растушуйте нижний край с остальной частью лица. Ничего не делайте на верхнем крае.

    10

    Раскатайте три маленьких глиняных шарика , один меньше двух других. Наденьте меньший шарик на подбородок и два шарика одинакового размера на щеки.Нажимайте, пока они не будут напоминать диски, а не шары.

    11

    Растушуйте края. Два маленьких глиняных шарика — это глазки. Перемещайте части туда и сюда, чтобы поэкспериментировать. Вы будете удивлены, увидев, как миллиметр может изменить выражение лица. Когда вам понравится внешний вид, аккуратно нажмите на глину, чтобы закрепить ее и убедиться, что все хорошо запечатано.

    12

    Вылепите шар немного большего размера и надавите на него, пока он не станет тонким диском на керамике.Острым инструментом (булавкой, ножом) нарисуйте линию, разрезающую его пополам . Осторожно поднимите отдельные половинки и поместите по одной на каждый глаз, чтобы сформировать веки.

    13

    Эта деталь сложна, потому что требуется несколько попыток, прежде чем вы сможете удалить глину с плитки, не сломав ее. Иногда подождите несколько минут, пока глина остынет. Растушуйте крышки на верхней части.

    14

    Раскатайте две змейки и поместите их под каждый глаз.Сдвиньте их по кривой, чтобы они соответствовали форме глаза. Растушуйте нижние части, чтобы получились нижние веки.

    15

    Пальцами и инструментом для глины вы сможете придать глине нужную форму, чтобы изменить ее внешний вид. Когда вы закончите, включите духовку в соответствии с инструкциями на упаковке с глиной (разные марки имеют разную температуру приготовления).

    16

    Пошаговое изображение

    17

    Пошаговое изображение

    18

    Пошаговое изображение

    Если вы хотите прочитать статьи, похожие на Как сделать лицо из глины , мы рекомендуем вам посетить нашу категорию «Искусство и рукоделие».

    НАКЛАДКИ ОЖИВАЮТ ДРЕВНИЕ ЛИЦА

    Следователи по расследованию убийств обнаружили, что «черепная накладка» является неоценимым инструментом для идентификации жертв преступлений спустя долгое время после разложения плоти.

    Используя средние статистические данные и детальное знание того, как мышцы прикреплены к черепу, судебные антропологи доказали, что могут воссоздать сходство с мертвым человеком. Те, кто знал жертв, а затем опознали их, говорят, что от сходства захватывает дух.Но если черепные накладки эффективны для идентификации недавно умерших людей, могут ли они также воссоздать образ человека, который был мертв в течение тысячи лет или более?

    «Совершенно верно», — говорит антрополог и художник из Вайоминга Шэрон Лонг. «Это становится популярным инструментом, позволяющим оглянуться назад во времени, чтобы увидеть, как выглядели эти доисторические люди».

    Лонг сделал черепные наложения древних черепов шайеннов, арапахо и шошонов (один выставлен в Смитсоновском институте).И она сделала одну черепную накладку мормонского пионера из Университета Бригама Янга.

    Ее последнее завершение, однако, включало в себя наложение черепа удивительно хорошо сохранившегося черепа молодой индейской женщины из Фримонт, предположительно от 17 до 19 лет, которая умерла около 1050 года нашей эры и была обнаружена в 1988 году командами Utah Power & Light. рыть траншею возле Салины.

    Скульптурная копия наложения будет представлена ​​на выставке в Индийском государственном парке Фремонт, к югу от Ричфилда на шоссе I-70, в конце июля — это первый шанс, который, по мнению экспертов, в штате Юта увидит лицо настоящего доисторического жителя.

    «Это похоже на разгадку тайны», — сказал Лонг. «Вы можете пойти в музей и увидеть одежду, которую они носили, и все то, что они использовали в своей жизни. Но эти артефакты не говорят вам, как выглядел этот человек».

    Вопрос, на который Лонг отвечает своими черепными накладками, заключается в том, как древние народы внешне сравниваются с современным человеком, включая потомков древних культур.

    «Они были похожи на нас? Нет, не были», — сказала она. «Есть так много различий.Есть много отличий от одной доисторической культуры к другой ».

    Это те различия, часто тонкие, которые находят свое отражение в черепном покрытии. Например, есть ли у человека широкий, крючковатый или тонкий нос. Или были ли у человека густые брови, большие губы или выступающие щеки.

    По словам доктора Джорджа Гилла, бывшего председателя секции физической антропологии Американской академии судебных наук, «реконструкции лица Шэрон Лонг — одни из лучших, которые делаются сегодня.Она обладает техническими и научными ноу-хау, тесно сотрудничает с антропологами-физиками и эффективно применяет творчество художника, чтобы оживить каждое лицо ».

    Процесс включает изготовление резиновой формы настоящего черепа, покрывая ее жидким латексом. Гипс используется для реконструкции лица путем заливки гипса в резиновую форму.

    Поверхность, напоминающая кожу, воссоздана с помощью глины для лепки, а искусственные парики и глаза добавляют завершающий штрих.

    Реконструкция детализирует все повреждения и дефекты черепа, включая отсутствующие зубы, переломы и деформации.

    «Физические антропологи, — сказал Лонг, — определили толщину тканей человека, взяв толщину тканей — сотни из них — трупов, а затем усреднив их для разных рас, разных возрастов и для худых, нормальных или страдающих ожирением людей. использует те же 21 обозначенное место на черепе в качестве ориентиров «.

    Например, средние значения показывают, что у людей по 5 миллиметров ткани по обе стороны от носовой полости.С помощью этой информации можно создать почти точное воспроизведение носа.

    Лонг также отмечает, что строение костей каждого человека — это сборник рассказов его жизней, а также он отличается от любого другого. «Кости похожи на отпечаток пальца: нет двух одинаковых. И как только вы вводите информацию, это придает этому человеку индивидуальность».

    Например, один случай, над которым Лонг работал, у женщины с серьезным переломом носа, вероятно, нанесенным дубинкой. Другой случай был связан с повреждением глазницы, что указывало на то, что человек был слеп на один глаз от 15 до 20 лет.

    На выставке индейцев Фремонт археологи определили, что рост женщины составлял 4 фута 10 дюймов, на момент смерти у нее было восемь полостей, и она никогда не рожала детей. Ее череп был сплющен из-за того, что в детстве ее носили в детской кроватке, а в детстве она страдала от недоедания.

    Все эти факторы были приняты во внимание, когда Лонг завершил работу над черепной накладкой.

    Лонг также подробно исследует каждую культуру.«Я вспоминаю период времени, в который они жили, изучаю, что они ели и как жили, и приобщаюсь к проекту. В результате появляются реалистично выглядящие люди», — сказала она.

    Скульпторская глина используется в процессе наложения черепа, который не подходит для долгосрочных музейных экспонатов. Поэтому музейные чиновники поручили скульптору из Юты скопировать работу Лонга на веществе, которое можно выставить на всеобщее обозрение.

    Лепка собаки из пластилина поэтапная.Как сделать собаку из пластилина.

    Классы прокладки из пластилина замечательно развивают мелкую моторику рук. Это, в свою очередь, хорошо сказывается на развитии ребенка. В этом наглядном мастер-классе мы покажем, как сделать собаку из пластилина. Сегодня мы сделаем и запечем вот такую ​​забавную собачку. Собака из пластилина получается очень легко и быстро.

    Ребенка надо научить правильно лепить из пластилина. Для этого необходимо подготовить и подготовить ребенка.Прежде чем приступить к занятиям, вам понадобится кусок пластилина. Нужно покурить и согреть в руках. После этого он станет мягким и ребенок сможет легко работать. Не менее важен завершающий этап работы, когда после окончания работы необходимо вымыть руки и протереть их небольшой сухой тряпочкой. Когда руки высохнут, их рекомендуется вымыть с мылом. В процессе занятий необходимо постоянно направлять действия ребенка, помогая ему держать пластилин в руках пластилин во время выполнения той или иной фигуры.

    А еще предлагаем посмотреть подробный урок, как сделать прикольный пластилин



    Собака из пластилина получается очень легко и быстро. Для этого мастер-класса нам понадобится пластилиновая полоска коричнево-черного цвета, и совсем немного белого и красного. Итак, приступим к работе.




    Возьмите заготовленный пластилин двух цветов — коричневого и черного.Сначала каждый столбик делим пополам. После этого полученные четыре части еще раз делят пополам. Коричневый пластилин пойдет на туловище таксы, на голову, а на лапу понадобятся еще две штуки. Черный пластилин тратят далеко не все. Первая часть нам не понадобится. Из второй делаем ушки, нос и хвост, а из третьей и четвертой части — лапы. Итак, все необходимые детали из пластилина готовы. Теперь нужно придать им необходимую форму и закрепить в нужных местах. Пальцами вытаскиваем у нашей таксы мордочку, застегиваем лапки, носик и ушки.Аналогичным образом закрепите хвост собаки. Глазки сделайте из двух маленьких черных пластилиновых кружочков. Но что бы наша собака стала «видеть», в центре каждой черной кружки прикрепите маленькие шарики из белого пластилина. С помощью стопки вы разрезаете собаке морду ниже, чтобы я достал себе рот. Затем туда вставляем маленький красный язычок. Наша забавная собачка из пластилина своими руками готова! Из белого пластилина можно сделать косточку для собаки. Пусть наша собака будет радостной, сытой и довольной жизнью!

    Вылепить можно маленького щенка или взрослую особь, в любом случае из мягкой податливой массы создавать фигурки животных, да еще со взрослыми, всегда интересно.Раньше мы уже были Лепией — главным противником собаки.

    Вот какая чудесная собачка, у нас получится:

    Материалы для лепки

    • коричневый пластилин;
    • лезвия пластиковые;
    • доставка картон и салфетки.

    Инструкция по лепке собак из пластилина

    1. Коричневый цвет, использованный для создания этой пластилиновой поделки, можно заменить черным, бежевым, оранжевым или белым цветами.

    2. Выстрелил маленьким шариком по голове.

    3. Три пальца оберните пластилин на шарике с одной стороны и потяните за тонкий уголок, образуя острую корочку.

    4. На выступающей части морды прикрепите черный шарик, а также возьмите две небольшие ямки для глаз.

    5. Вставить в выемку белый пластилин, поставить черные зрачки. Украсить кончик носа белой точкой.

    6. Прикрепите продолговатые ушки. Добавьте брови и сделайте их лохматыми.

    7. Для создания туловища слепо затяните колбасу. Одна сторона Поднимитесь, чтобы показать свою шею.

    8. Соедините голову и шею, вставив спичку в мягкую плоскость.

    9. Собачьи лапы вылепить из такого же пластилина коричневого цвета. Передняя часть может быть выполнена в виде обычных тонких трубок, а задняя — неожиданно получить предметы, похожие на запятые.

    10. Прикрепите лапы к основной заготовке.

    11.Сзади прикрепляем хвостик, оставим на нем стопку.

    Вот и готова милая игрушечная собачка из пластилина. С такой миниатюрой можно играть, не опасаясь, что она сломается, ведь тарелки можно поправить в любой момент.

    Пластилин позволяет не только поднять настроение детям, но и взрослым сделать увлекательные мазки. Сложность поделки, конечно же, зависит от возраста и уровня развития малыша.

    Малыши сразу выбирают из набора несколько насыщенных оттенков и начинают их смешивать, ожидая результата. Не стоит лишать их этой радости, ведь обработка пластилина — занятие полезное, такая работа помогает развить мелкую моторику и успокоить психику.

    В кладке из пластилина могут использоваться другие материалы: пуговицы, палочки, шишки. Например, как в этом.

    Даже если после детской игры останется темная масса, из нее можно сделать какое-нибудь животное.Из пластилина коричневого, черного, белого или серого оттенка получится интересная собачка. Слепить это животное достаточно просто.


    Урок рассчитан на возраст ребенка — 6-7 лет.

    Как сделать собаку из пластилина своими руками — мастер-класс:

    1. От темного окраса к слепому семь основных деталей: четыре лапы, туловище, голова и хвост. Немного оставьте для ушей.

    2. Начните собирать животное, соединив туловище и голову, потянув за переднюю часть корпуса в виде шеи.Спичка поможет сделать ползание сильным. Передняя часть мордочки заострит нос.

    3. Для дизайна мордочки собачки из пластилина используйте две белые и одну черную бусинки, выполните глазки и кончик носа. Из пластилина коричневого цвета прилепите две миниатюрные лепешки, которые станут ушками, прикрепите к голове. Носовая часть Отрежьте наклейку, чтобы получился рот.

    4. С помощью спичек прикрепите переднюю и заднюю ножки на свое место. Задние конечности должны быть немного больше.

    5. Присоедините заднюю часть хвоста. Украсить собаку мелкими деталями: белыми пятнами на кончике хвоста, на лапах, на одном ухе и на груди. В рот вставляем красный язычок.
    Собачка из пластилина готова!

    Вот уже несколько веков собака для человека является самым преданным другом, помощником и компаньоном во многих делах. Представить нашу жизнь без таких чудесных животных просто невозможно. Поэтому наш сегодняшний фото-урок будет посвящен лепке собаки из пластилина.Сволочь легко выполнит все этапы работы, но помощь родителей все равно может понадобиться.

    Для лепки собаки необходимо подготовить материалы:

    • пластилин коричневый, черный, белый, красный и синий;
    • ножницы маленькие;
    • одна зубочистка;
    • деревянный каркас;
    • стек.

    Как сделать собаку из пластилина своими руками

    Шаг 1. Выберите из набора пластилина коричневый комочек, вымесите его и скатайте в шар.Далее нужно сформировать из шара две заготовки. Один из них будет иметь диаметр чуть меньшего размера.

    Шаг 2. Сначала нарисуйте глаза и лицо. Пальцы сделайте две выемки на шарике меньшего размера.

    Прикрепляем белые кружочки к дырочкам и аккуратно прижимаем их подушечкой пальца.

    Шаг 3. Добавьте белый овал лица. Прикрепляем ее к центру лица и пальцами вспоминаем ее наружу.

    Шаг 4.Сверху присоединяйтесь к маленькому черному носику.

    Шаг 5. Возвращаемся к созданию глаз. Подготовьте два синих и черных мини-круга и два маленьких белых шарика, чтобы создать блики. Собираем из деталей глазки, а после закрепляем их в бакалеи на лице.

    Шаг 6. Затем притушите уши. Скатайте из коричневого и белого пластилина два шарика. Белые части соединяем с коричневыми и расплющиваем в лепешках.

    Формируем из них треугольные заготовки, а затем прикрепляем к голове.

    Шаг 7. После делаем туловище животного. Выстрелил каплеобразной заготовкой, верхняя ее часть немного ранена.

    Зафиксируйте зубочистку в верхней части туловища, а сверху прикрепите головку.

    Распечатать Спасибо, отличный урок +24

    Чаще всего пастырь изображает как самого преданного четвероногого друга человека. Он служит военным и саулем, в полиции и до сих пор помогает слепым. Пожалуй, это самая умная собака, которая быстро обучается и знает мудрость гражданской и военной службы.

    Предлагаем вам сделать собаку из породы овчарка. Чтобы без труда воплотить задумку, нам потребуются знания, которые мы получили во время лепки собаки из пластилина и персонажа сериала. А также смотрите все рекомендации ниже.

    Другие уроки по теме собаки:

    Поэтапный фотоурок:

    Для модели собаки породы мы выбрали два оттенка пластилина — коричневый и черный, и альтернативы нет, кроме как смешать эти два цвета в произвольных пропорциях или использовать бежевый.

    Приготовьте два размягченных шарика. Из черного в дальнейшем будем выполнять туловище, а более светлый оттенок понадобится для выполнения всех остальных частей тела.

    Остановите коричневый кусок пластилина, скатайте маленький шарик.

    Превратите этот шар в голову, расправив черный выступ в виде носовой части собаки. Сразу вырежьте рот.

    Растяните немного черного пластилина на более светлом поле в тех местах, где хотите отметить глаза.Приложите носик и добавьте карие глаза.

    Прикрепите треугольные ушки к голове.

    Сделайте из черного шара заготовку овальной формы. Затем слегка деформируйте деталь, ускользнув в одном месте — эта деталь будет задней.

    Нанесите на грудь и живот легкую гранулу.

    Сделайте четыре лапы. Эти детали мы уже умеем лепить, ориентируясь по фото.

    Присоедините ножки.

    Сзади прикрепите собачий хвост.

    По желанию, в рот можно ввести длинный красный язык.

    Овчарка из пластилина готова служить своему юному скульптору, котел создан для веселой игры.

    В обход суперкрипта в документальных репрезентациях слепых визуальных художников | Брилла

    Введение

    Эта статья преследует две цели, обе отражающие мою позицию (не имеющего инвалидности) медиа-исследователя и практикующего документалиста: во-первых, она отображает повторение стереотипа эйблистского суперкрипта по отношению к слепым художникам, создающим визуальное искусство, стереотип, который усиливает ( видение) чувство инаковости аудитории по отношению к экранному персонажу.Во-вторых, он объясняет прагматическую методологию создания моего художественного документального фильма The Terry Fragments 1, кинематографического портрета Терри Хопвуда-Джексона, слепого английского художника. The Terry Fragments пытается обойти стереотип суперкрипта, представляя процесс рисования как обычный повседневный акт. Однако проблема заключается в предположении, что зрячая аудитория может по умолчанию воспринимать создание визуального искусства слепым человеком как экстраординарное, «сверхчеловеческое» достижение, поэтому посредничество «повседневного» слепого персонажа должно преодолеть дихотомию «способность-инвалидность».Этому делу значительно мешает то, как слепые художники-визуалы представлены в кино.

    Многие фильмы, включая Proof (1991), Window of the Soul (2001), Sargy Mann (2006), The Real Superhumans and the Quest for the Future Fantastic (2007) и Dark Light: «Искусство слепых фотографов» (2009) демонстрирует увлечение тропами слепого визуального художника. Почти все они пользовались успехом у неслепой аудитории и рецензентов на кинофестивалях и в других средствах массовой информации.Фактор, который больше всего увлекает аудиторию и способствует успеху этих повествований, — это очевидный парадокс человеческого существа, которому не хватает того, что считается необходимым сенсорным входом, но который все еще « сверхчеловечески » способен выполнять определенную задачу — уникальный аргумент в пользу продажи. это было особенно подчеркнуто в паратекстах фильмов с помощью острых слоганов, таких как «Сарджи Манн: Как видит слепой художник» («Сарджи Манн») и «Удивительные истории людей с необычайными сверхспособностями» («Настоящие сверхчеловеки и В поисках фантастического будущего »).Продюсеры СМИ воспринимают сообщество инвалидов как богатый кладезь таких очевидных парадоксов, который может включать глухих музыкантов и танцоров с параличом нижних конечностей, а также слепых визуальных художников. Киноиндустрия действительно извлекла выгоду из этого для создания коммерчески жизнеспособных фильмов, которые воспринимаются как художественно и эстетически интригующие. В этом свете дискурс данной статьи актуален не только для представления слепых визуальных художников, но и для любого контекста, склонного к созданию и поддержанию стереотипа суперкрипта.

    Ключевая повествовательная техника в надскриптовом фильме состоит в том, чтобы вовлечь зрителя в эмоциональный мир персонажей, когда они предпринимают путешествие к, казалось бы, невыполнимой цели, в которой их инвалидность обеспечивает связную повествовательную силу. На буквальном уровне эта цель — создание, в случае фильмов о слепых художниках, художественного артефакта, несмотря на их инвалидность. На метафорическом уровне это обычно достижение самоприятия, самоуважения или самоутверждения, достигаемое путем преодоления серьезных препятствий, таких как травма, социальная изоляция, горечь или физические ограничения, возникающие в результате инвалидности (Pointon 87).Оба путешествия превращают персонажа-инвалида в суперкрипта, потому что сверхчеловеческие, почти магические способности наделены инвалидами, чтобы вызвать уважение зрителей, не являющихся инвалидами (Барнс 12). Тобин Зиберс объясняет, что изображение суперкрипта — это эйллистский «маскарад», который преувеличивает инвалидность с целью подтверждения трудоспособности — только с помощью экстраординарных способностей инвалид может утвердить себя в соответствии с нормативностью дееспособности (111).

    Тропа суперкрипта, наделяемая слепыми визуальными художниками, одновременно подразумевает столь же проблематичный и диаметрально противоположный троп «трагической фигуры», преодолеваемый посредством создания искусства.Оба образа используют инвалидность как главный сюжетный ход, и они соответствуют двум основным представлениям о слепоте, которые историк искусства Моше Бараш определил в западном искусстве и литературе: слепой человек как обладатель таинственной связи со сверхъестественной реальностью или слепой как несчастная фигура, лишенная самого драгоценного дара человечества (147). Оба образа превращают слепого персонажа в упрощенный объект интереса (или зрелище), на который может взглянуть зрячий зритель (Kleege, Sight Unseen 44–47).Более того, слепота в этих повествованиях также действует как полярная противоположность неслепоте — то есть слепота рассматривается как способность или значительный недостаток, который повествовательно, эстетически и философски интригует для видящего человека (Kleege, More Чем соответствует 14). Исследователи культуры, общества и инвалидности уже давно утверждают, что упрощенные бинарные противоположности и объективный акцент на необычных физических чертах в искусстве, литературе и средствах массовой информации являются ключевыми механизмами сохранения инаковости через социокультурные границы и увековечения угнетения. любой обездоленной группы меньшинств.2

    Цель этой статьи, однако, не в том, чтобы осудить такие фильмы per se , а в том, чтобы подчеркнуть, как применяемые в них условности рискуют превратить слепого персонажа в стереотипный суперкрипичный персонаж на экране и как можно предотвратить это упрощение эйллистов. При индивидуальном анализе эти фильмы не обязательно могут показаться стереотипными, особенно потому, что они, кажется, изображают интимные истории слепых художников с их собственной субъективной точки зрения. Однако, хотя они действуют из лучших побуждений, создатели фильма, похоже, не осознают того факта, что, когда тексты фильма воспринимаются как совокупность фильмов, частота определенных повествовательных техник и упрощенных ролей персонажей приводит к согласованному режиму эйллистических кинематографических репрезентаций, которые не только отрицательно влияют на отношение общества к инвалидам (Shakespeare 164–65; Riley 76), но также влияют на самооценку, самооценку и самоидентификацию людей с ограниченными возможностями (Zhang and Haller 322).В частности, мотив суперкрипта, который устанавливает довольно высокую планку для слепых в создании «сверхчеловеческого искусства», может иметь неблагоприятные последствия для когнитивной и социальной деятельности отдельных людей, например, из-за возбуждения от стресса (Schmader et al. 3 ).

    Разрушение стереотипа надстройки повседневностью

    Аблистические стереотипы слепых людей обычно лишены изображения разнообразных, сложных или даже двусмысленных черт характера (Шиллмайер, «Другая слепота»; Бадиа Корбелла и Санчес-Гуйо Асеведо), делая персонажей одномерными сущностями, которые действуют в основном за счет своих нарушений — ленивый ярлык для писателей и режиссеров, которые хотят вовлечь свою аудиторию в историю (Шекспир 165).По словам Дэвида Митчелла и Шэрон Снайдер, инвалидность становится «поверхностным проявлением внутренней симптомологии» (59), символизирующей столь же ненормальную субъективность человека, и служит определяющим фактором для необычных историй и персонажей. Действительно, редко можно увидеть слепых персонажей, выполняющих обычные повседневные задачи, такие как работа по дому или покупки (Бадиа Корбелла и Санчес-Гуйо Асеведо, 76). Это особенно верно для вышеупомянутых фильмов, в которых большинство сцен сосредоточено на экстраординарности визуального искусства, созданного кем-то с нарушением зрения.

    Этот широкий недостаток обычного в рассказах о слепых персонажах резюмирует Таша Чемел, терапевт и слепой человек, которая утверждает, что «вместо того, чтобы сосредотачиваться на обычном, общество выбирает необычное в слепых людях, навязывая им потребность в преодолевать, вдохновлять и служить ярким примером необычайной силы человеческого духа ». Саркастически назвав такой подход к репрезентации «вдохновляющим порно», Стелла Янг прямо заявляет, что «инвалиды не делают ничего необычного, они просто используют свое тело в меру своих возможностей» (5:43 — 6:30).Заявление Янга призывает людей с ограниченными возможностями смотреть дальше того, что они считают выдающимся, и вместо этого рассматривать обычную жизнь людей с ограниченными возможностями с их собственной повседневной точки зрения. В том же духе исследователи инвалидности (например, Шиллмайер, «Практики инвалидности / аблинга»; Чжан и Халлер) предлагают изображать инвалидность через обыденность как возможное средство коррекции «других» стереотипов.

    Этот акцент на обычном опыте с точки зрения персонажа-инвалида, имеющий место в повседневном контексте, в котором инвалидность не является ни передовой, ни «фоновой», является основной стратегией предотвращения формирования стереотипа суперкрипта в целом.Однако понятие «повседневное» сложное и скользкое. 3 Вместо того, чтобы искать определение, Бен Хаймор утверждает, что более полезно исследовать его разнообразную «грамматику, его шаблоны ассоциаций, его формы связи и разъединения» ( Ordinary Lives 2). Кэтлин Стюарт добавляет, что повседневность по своей сути неоднозначна, многослойна, многоритмична, гетерархична и неуловима (2–5). Это неопределенное множество требует соответствующих методов в повествовательном представлении, которые потенциально могут поддерживать конкретность и сложность слепых символов, не заставляя их вставлять их в схему суперкрипта, которая работает через упрощенные двоичные файлы.

    Майкл Тауссиг предполагает, что признание множественности повседневного раскрывает его общность, несмотря на то, что повседневное бытие одного человека отличается от другого (147). Это признание придает здравый смысл повседневности, способность переживать общую повседневность, а не конкретную повседневность, обрамленную определенным социальным, культурным, экономическим и даже соматическим контекстом способностей. Чтобы эта повседневность ощущалась в разных сообществах, она не должна быть ни последовательной, ни фиксированной, ни единичной, ни тотальной в ее репрезентации.Эта парадигма имеет решающее значение для представления создания визуального искусства слепым художником обычным образом, минуя тропу суперкрипта. В конце концов, зрячий (и не имеющий инвалидности) зритель, скорее всего, воспримет этот очевидный парадокс как экстраординарное явление и достижение, если он будет встроен в последовательные сюжеты со схематическими персонажами, которые выполняют упрощенные повествовательные функции. Вместо этого в моем документальном фильме «Фрагменты Терри » используется множество стратегий, чтобы опосредовать ощущение повседневности, которое выходит за рамки дихотомии способности-инвалидность и предотвращает формирование связных сюжетов и схематических персонажей.Ограниченный объем этой статьи позволяет разработать только два из них: фрагментацию повествования и изображение импровизации и неудачи.

    Фрагментация повествования

    Терри — английский профессиональный художник средних лет, потерявший зрение сорок лет назад. Не имея возможности позволить себе отдельное студийное пространство, он создает свои импрессионистические картины в своей маленькой и загроможденной спальне, используя пластилин для набросков композиций, которые затем пишет.Единственный раз, когда ему нужна помощь во время процесса, — это смешивание цветов, которое его партнерша Пэм делает по его инструкциям. На рисунках 1-4 показано полотно Терри «Дух лунного купальщика » в разных точках фильма (Брилла). Поскольку Терри считает рисование одной из своих страстей, чем-то, что он делает в дополнение к нескольким другим занятиям, которые он выполняет, как часть своей повседневной жизни, документальный фильм пытается охватить множество этих действий, тем самым опосредуя его многослойный характер, выходящий за рамки простого художник.

    Рис. 1: Терри сидит на полу перед своей кроватью и лепит из зеленого пластилина длинные полоски, которые он может использовать для набросков композиций. Рядом с ним гитара и стеллаж, набитый посудой для рисования.

    Рис. 2: Терри сидит на полу и наносит краску на незавершенную картину. Он стоит к нам спиной, а картина перед ним.Половина его лица и его кровать отражаются в зеркале платяного шкафа перед ним. В картине используется сочетание краски и пластилина, чтобы изобразить спину женщины, смотрящей в окно ночью. Она смотрит на полную луну и отражение луны в озере.

    Чтобы сделать это возможным, процесс рисования показан в различных сценах, перемежающихся несвязанными, обычными событиями. Это относится к «потоку жизни», который Зигфрид Кракауэр описывает как более широкий, невидимый контекст, опосредующий повседневность (251).Для Кракауэра кинематографическое качество повседневности зависит от проницаемости потока жизни внутри нее (254). Чем больше зрителю кажется, что событие возникло из невидимого, повседневного континуума, тем больше зритель переживает неуловимый поток повседневности, фактически не воспринимая его — поток явно подразумевается. Чтобы еще больше рассеять фокус повествования на процессе создания, сцены рисования не помещаются в самое начало и конец фильма, и они переплетаются с множеством других обычных рутин в жизни Терри, таких как курение, запись компакт-дисков. наклеивает на брайлер ярлыки, разгадывает кроссворды или наливает любимый виски.Кроме того, фильм изображает эти события как открытые, фрагментированные эпизоды. Эти фрагменты расплывчаты и неопределенны по отношению к последовательности сюжета из-за намеренного исключения контекстной экспозиции, которая побуждает зрителя сделать вывод о неопределенном течении повседневности. Согласно Харви Фергюсону, «я» в современной повседневной жизни — это фрагментированный проект, находящийся в процессе постоянной трансформации, сформированный разобщенностью и прерывностью; повседневная жизнь является ареной этой фрагментации, в которой все фрагменты появляются без какого-либо установленного приоритета (156–57).

    Более того, сцены процесса рисования составляют менее половины повествования фильма, тогда как упомянутые ранее фильмы с надписями пронизаны процессом создания визуального искусства. Это решающее вмешательство кинопроизводства, которое предотвращает превращение процесса рисования в метоним личности Терри; это всего лишь одна грань его жизни, и хотя это его самая большая страсть, это такая же часть его повседневной жизни, как и его ежедневный виски. Хорошим примером такого вмешательства является пересечение процесса рисования с повторяющимся мотивом «перерыв в пухлости»; После сеанса рисования Терри расслабляется, выкуривая сигарету.С точки зрения их визуальной динамики, рисунки и мотивы курения сильно различаются: первые демонстрируют ряд действий и объектов, а вторые ограничиваются квазистатическим телом Терри и сигаретой. Это иллюстрирует вышеупомянутое взаимодействие Хаймора и Стюарта между разрозненными, фрагментированными и ритмически разными событиями, которые подразумевают повседневный поток Кракауэра.

    Тем не менее, процесс рисования Терри по своей сути телеологичен — это целенаправленное стремление с четким прогрессом, особенно с учетом того, что Терри работает только над одной картиной во время фильма.В рамках временной шкалы повествования это несет в себе риск подчеркивания достижения конкретной цели для конкретной цели, таким образом вызывая тропу суперкрипта. Опять же, фрагментация повествования является ключевой стратегией, используемой для противодействия этому, поскольку она включает в себя упущение экспозиции и контекста, окружающего картину как процесс и артефакт. Например, хотя первая сцена рисования начинается в самом начале процесса рисования, неясно, почему и для кого Терри рисует эту картину, и что она будет изображать (визуальный мотив женщины, смотрящей из окна на ночь раскрывается лишь постепенно через визуальные фрагменты).Кроме того, законченная картина никогда не показывается, поэтому неясно, завершит ли ее Терри или где она окажется. На протяжении всего фильма его картины изображены висящими на стенах, но также спрятанными в углах и даже выброшенными в сад. Любое из этих мест могло представлять его судьбу. Таким образом, процесс рисования начинается и заканчивается в medias res , при этом пленка не раскрывает свой более широкий контекст и конечный продукт.

    Утаивание взгляда на окончательную картину может иметь дополнительное преимущество: наблюдающий зритель освобождается от эстетических выводов о картине, тем самым избегая потенциально неудобной дилеммы необходимости оценивать конечный продукт с точки зрения его цели, эстетического качества или как достижение инвалида.Опять же, это отражает собственное отношение Терри к своим картинам: в интервью, не использованном в фильме, он упоминает, что считает их не эстетическими объектами, а обычными вещами, которые он создает, без необходимости их осуждать. Действительно, его комментарий в более ранней сцене об отбрасывании картин, которые не «ведут себя», пока он работает над ними, подчеркивает важность его тактильных, мгновенных взаимодействий с ними в процессе создания, а не его вложения в эстетическую ценность конечного продукта. .В конечном итоге остается неясным, считает ли Терри результат успешным или нет. Поскольку для него живопись — это страсть, но в то же время обычный процесс, доставляющий мгновенные удовольствия независимо от конечного результата, отсутствие четкого целевого сюжета означает, что зритель тоже может пережить момент, а не отвлекаться на ожидания по поводу результата.

    Изображение импровизации и неудачи

    Другая стратегия, используемая для представления процесса рисования Терри как обычного, обыденного события, — это акцент на его подходе к бриколажу, в котором импровизация и неудача изображаются и опосредуются по отношению к воплощенным навыкам (Дант 43).Документальные повествования, изображающие ручной труд и художественные выступления, обычно исключают эпизоды импровизации, неудач и экспериментов. В частности, с художниками-инвалидами, создатели фильмов, похоже, не любят демонстрировать неловкие или неудачные телесные действия, вероятно, пытаясь предотвратить восприятие деградации в процессе съемок. Тем не менее, эта тактика несет в себе риск усиления стереотипа суперкрипта, поэтому в моем фильме несколько сцен изображают Терри в моменты импровизации, неуклюжести или разочарования, которые в сочетании с тщательно продуманными, успешными и ловкими моментами составляют мультиритмическую повседневность. его процесса рисования.

    Один из таких моментов импровизации — это когда он создает Луну, демонстрируя свою зависимость от воплощенных навыков, приобретенных в прошлом опыте проб и ошибок (рис. 3). Сначала он помещает кусок твердого пластилина между бедром и икрой, чтобы согреть его и сделать пластичным; он все проверяет — все время работая над очередным кусочком пластилина — пока не думает, что он готов; Затем он использует пластиковый стакан, чтобы сформировать луну, которую помещает на холст. Эти, казалось бы, второстепенные и случайные моменты материального взаимодействия существенно не продвигают процесс рисования, но необходимы для неявной координации Терри того, что он воспринимает и как он реагирует.Восприятие и действие являются основными механизмами накопленного материального знания, которое заставляет агента действия реагировать обычными способами на обычные ситуации (Crossley 110). Эти обычные реакции представляют собой импровизации или бриколаж, основанные на прошлом опыте, а также на настоящей ситуации, и кинематографический акцент на них опосредует переживания Терри и материальное взаимодействие как уникальный момент времени, а не веху в более длительном, целеустремленном повествовательный процесс.

    Фиг.3: Терри помещает белую луну из пластилина на холст. Его лица не видно, и на изображении выделяется его рука, только что поместившая луну. Фон полотна окрашен в синий цвет, а окна очерчены несколькими коричневыми полосами пластилина.

    Главный элемент повседневного бриколажа — случайность неудач. Повседневное чередуется с разрывами, сбоями, интерференциями и ремонтными работами, которые раскрывают его эластичность (Trentmann 69).Воплощенные знания должны быть скорректированы в данный момент, чтобы справиться с внезапными сбоями и сбоями, что приводит либо к импровизированному ремонту, либо к приостановке задачи. Эти неожиданные моменты подчеркивают не только уникальность момента, но и особенности тела, поскольку оно временно отклоняется от привычного распорядка дня.

    Кроме того, ремонт или приостановка делают время более вязким и лишенным энергии, тем самым выдвигая на первый план «банальную» повседневность, которую мы привыкли воспринимать как фоновый наполнитель в обычных сюжетах (Бахтин 248).Например, Терри несколько раз жалуется на то, что пластилин слишком теплый и мягкий (показывая время года и погоду, когда были сняты эти сцены), и в нескольких случаях он изо всех сил пытается отделить липкие полоски пластилина друг от друга, и Пластилин прилипает к пальцам вместо холста, или ему трудно правильно лепить. Все эти моменты растягивают экранное время, потому что показано, как он безуспешно повторяет свои попытки, достигая кульминации в одном случае, когда ему приходится прервать процесс формирования женских волос с помощью черного пластилина (рис.4), который используется в качестве редакционной реплики, чтобы закончить повествовательный фрагмент в medias res , который все еще не разрешен, и никогда не возвращаться к нему.

    Рис. 4: Терри пытается разместить черные полосы пластилина как часть волос женщины на незавершенной картине. Изображение специально сосредоточено на его руках, выполняющих действие.

    Документальные фильмы об инвалидах (и не инвалидах), как правило, исключают такие изображения повторяющихся безуспешных попыток, потому что создатели могут быть обеспокоены тем, что их включение может подорвать изображение ловкости персонажа и создать моменты мертвого времени, которые нарушат поток повествования и структура сюжета, сфокусированная на суперкрипте.В моем же фильме случайные неудачи, напротив, прославляются как неотъемлемый атрибут повседневности и особенности многослойных и сложных персонажей именно потому, что они замедляют время и усиливают восприятие зрителем мгновенных материальных взаимодействий с обычными объектами. Однако, поскольку эти моменты разрушения чередуются с удачными моментами, которые демонстрируют приобретенную ловкость Терри, процесс рисования колеблется между фрагментами с медленными и быстрыми повествовательными ритмами, колебание, которое отражает в своей случайности представление Кракауэра о невидимом, но подразумеваемом повседневном потоке.

    Последние мысли

    Техники фрагментации и двусмысленности повествования, а также включение импровизаций и неудач не только опосредуют собственное неуверенное видение Терри в отношении живописи, но также превращают его искусство в неопределенную, неопределенную и неограниченную повседневную практику, а не в великолепную целенаправленный проект, выполняемый суперкриптом. Повседневность неоднородна и амбивалентно колеблется между потоком и нарушением, движением и остановкой, ожиданием и неожиданностью, регулярностью и отклонением, повторением и случайностью.Такое разнообразное представление повседневности необходимо для опосредования повседневности и, таким образом, для избежания ловушек нарратива надскрипта. Хаймор предостерегает от повседневных репрезентаций, которые подвергаются кажущемуся уместным, однородному и согласованно теоретизированному дискурсу, потому что то, что считается подходящей и последовательной формой для изображения повседневности, автоматически приводит к исключению других его многообразных аспектов ( Everyday Life 21). Теория Хаймора, лежащая в основе моего кинематографического подхода, допускает кинематографическое посредничество коллективной повседневности, которое потенциально выходит за пределы эмпирической границы между видящим зрителем и слепым художником на экране и разрушает схематический повествовательный стереотип художника-надскриптора.

    Одна из моих целей при создании The Terry Fragments заключалась в том, чтобы воплотить опыт повседневности (для Терри и для зрителя) в процессе рисования. Каждая изображенная стадия процесса индивидуальна, выявляя разные элементы личности Терри: например, его автономию при нанесении пластилина, но при этом его зависимость от партнера при смешивании цветов и нанесении краски. Его отношение к самой картине остается неоднозначным, а генезис и судьба картины — неразрешенными.Точно так же фильм представляет собой предварительный и незаконченный портрет персонажа без очевидной цели или цели с точки зрения традиционного активизма инвалидов или классического повествования; он изображает человека, который обычно не является фиксированным персонажем, а является «незавершенным». Согласно Тобину Зиберсу, именно эта фундаментальная концепция человека как незавершенного производства без фиксированных определений может преодолеть социально сконструированные границы между способностями и инвалидностью (92).

    Как слепой художник Мануэль Солано снова научился рисовать

    В картине Мануэля Солано «Подвал» — первой картине художника в оттенках серого с тех пор, как он ослеп, — мрачная фигура стоит одна в углу, повернувшись спиной, полная разочарования. В «Я летаю», причудливом и ярком намеке на готический фильм 90-х годов The Craft , Файруза Балк лежит привязанной к кровати. Кажется, что они представляют две стороны Солано: безмолвную борьбу и дерзкий дух.

    Солано родился в Сьюдад-Сателите, пригороде недалеко от Мехико, в семье инженера и матери-владельца бизнеса. Солано благодарит своих родителей за то, что они способствовали их творчеству и предоставили им свободу самовыражения, не всегда доступную детям.Юный Солано увлекался раскрасками, танцами и лепкой фигурок из пластилина. Все изменилось в раннем взрослом возрасте, когда начинающий художник собирался поступать в художественную школу, его поразила болезнь, связанная с ВИЧ. Оставшись без лечения, поскольку им неоднократно отказывали в лечении в государственных клиниках, Солано потерял зрение весной 2014 года в возрасте 26 лет.

    «Я думал, что все кончено», — вспоминают они. «Я думал, что не смогу быть художником, если буду слепым, по многим причинам. Я думал, что даже если я попытаюсь быть художником, это будет воспринято как шутка, как собака, идущая на задних лапах, или что-то в этом роде.”

    Но друг убедил их снова рисовать в качестве «эксперимента». С тех пор Солано не останавливается. Их первая музейная выставка в Museo de Arte Carillo Gil состоялась два года спустя. Теперь, через два года после этого, картины Солано будут выставлены на четвертой Триеннале Нового музея вместе с работами 25 других многообещающих молодых художников со всего мира. В «Песнях для саботажа» Солано рассматривает возросшую роль идентичности в современном мире и борется с изменчивостью гендерного восприятия, в частности, их собственного.

    Но не обманывайтесь: Солано все это далось нелегко. Междисциплинарный художник каждый день напоминает себе, что нужно двигаться вперед, несмотря на очевидные проблемы, связанные с невозможностью увидеть свои собственные работы. Теперь Солано использует тактильное и ораторское восприятие, чтобы завершить произведение: очерчивая холст физическими маркерами, используя свои руки для нанесения краски и прося друзей высказать свое мнение.

    ДЖЕЙН ГАЙДУК: Как потеря зрения повлияла на вид работ, которые вы создавали?

    MANUEL SOLANO: Мне пришлось начинать все сначала.Я никогда не смогу рисовать так, как рисовал до того, как ослеп, поэтому мне пришлось полностью заново изобрести свою практику. Раньше, до того, как я ослеп, я был, я бы сказал, что обычно рисовал маслом на холсте, поэтому, когда я стал слепым, мне пришлось перейти на акрил на бумаге. И мне пришлось начать рисовать руками, чего я еще не делал. И мне пришлось начать не так много сомневаться в себе и никогда не задаваться вопросом, должен ли я что-то рисовать, потому что это было бы действительным как произведение искусства или как часть моей работы, но всегда спрашивать себя, почему я хочу сделать эту картину .И доверять себе. Я думал, что мне нужно быть очень сильным в том, что я говорю об этом и что я туда вкладываю, и — я говорю это сейчас так, но на самом деле это не было осознанным решением — я просто знал, что мне нужно сильно отстать моя работа. И, оглядываясь назад, я знаю, что, конечно, для меня это было очевидно, потому что всегда было одно и то же, всегда было обо мне.

    ГАЙДУК: И расскажи мне о работе, которую ты делаешь для Нового музея. Вы экспериментируете с разными средами?

    СОЛАНО: Нет, я действительно много экспериментировал для этой работы, но не со средой.Я работал акрилом на холсте, и я работал над тем, что я бы назвал большим форматом. Все эти холсты больше меня, примерно 260 сантиметров по самой длинной стороне. Я использовал акрил, и я работаю с ассистентом, чтобы нарисовать для меня цвета и помочь мне разложить тактильные маркеры. Я использую тактильные маркеры, такие как булавки, нитки, средства для чистки труб и тому подобное, чтобы отмечать различные точки на композиции. Затем я нащупываю дорогу, кладу руку на краску, позволяю руке работать.

    ГАЙДУК: Это невероятно.

    СОЛАНО: Да, и я работал так один перед этими пятью картинами, но поскольку это был такой кризис времени, я запаниковал, и я работал со своим бывшим парнем из всех людей. Он был единственным человеком, который понимал, что это своего рода чрезвычайная ситуация и что мне действительно нужно сделать свои лучшие картины для выставки. Было таким благословением работать с ним, работать с кем-то, кто меня так хорошо знает, понимает мое чувство юмора и, да, кто меня так сильно любит. Это требует большого терпения и знания того, о чем я прошу.Я считаю, что для того, чтобы быть слепым, нужно много спрашивать, но особенно нужно знать, что , как спрашивать, и , что спрашивать, .

    GAYDUK: И в этом конкретном шоу «Songs for Sabotage», с какими системами вы сталкиваетесь и какие вмешательства вы исследуете в своей работе?

    СОЛАНО: В своей работе я нахожусь в месте, где я бросаю вызов своему восприятию своего пола и своей роли в обществе. Я вижу изменчивость моего собственного гендерного восприятия, а также свою личность, как меняется моя личность.Я считаю себя очень хамелеоничной личностью, и я всегда беру кое-что оттуда и смешиваю с чем-то еще. И, например, заимствуя из поп-культуры, но всегда говоря о себе и этих пяти картинах, я преодолел некоторые личные барьеры с точки зрения тематики моей работы, а также некоторые технические проблемы. Я нарисовал портрет человека в жемчуге, и я боялся писать его, потому что освещение на жемчуге было очень важно для меня, чтобы получить правильное изображение.Когда я был зрячим, я очень гордился своей способностью точно рисовать такие эффекты. Эта же картина заставила меня осознать некоторые вещи о моем собственном поле, благодаря моей работе и гендерной перформативности, а также о том, насколько наш пол — это то, что мы делаем, чтобы чувствовать, что мы соответствуем нашему телу и нашему разуму.

    GAYDUK: Когда вы говорите «то, что мы делаем», вы имеете в виду в основном поверхностный смысл, например, как мы одеваемся, наносим ли мы макияж или не используем макияж?

    СОЛАНО: Да, да, но я пытаюсь сказать, что эти вещи не являются поверхностными.Я имею в виду, мы считаем их поверхностными, потому что это изменения на нашей поверхности. Но они определенно символы, не так ли? А человеческий разум работает через символы. Вся наша реальность построена на основе нашей интерпретации символов и знаков, поэтому эти вещи действительно обозначают вещи в нас и в нас самих. И я понимаю, что я делал это, я делал всю эту работу, используя знаки для обозначения вещей о себе, вещей, которые здесь есть и являются правдой. И осознание этого после этой картины было для меня очень эмоциональным.Итак, в течение последнего месяца я нахожусь в очень странном месте.

    ГАЙДУК: Что ты имеешь в виду под странным местом, если ты не возражаешь, если я спрошу?

    СОЛАНО: Я могу сказать, что очень запутался в своей личности и в своем поле, и эта путаница началась прямо перед тем, как я заболел. Так что у меня действительно не было времени подумать об этом или хотя бы заняться этим в течение многих лет, и только сейчас моя работа заставляет меня заниматься этим. Через перформанс, что я и сделал, я провел некоторое время в Портленде прошлой осенью на TBA, Time Based Art Festival.Я выступал там, и это вызвало много размышлений, много самоанализа. И я понял, что пытался что-то показать, пытался выразить через перформанс то, что еще не мог выразить. То, что я не мог выразить с помощью живописи, я не чувствовал, что смог удовлетворительно выразить с помощью рисования. И я понял, что это связано с полом и этой путаницей с моим полом. Итак, теперь, когда я сделал эти пять картин для Триеннале Нового музея, я понял это, так что да.Думаю, я запутался.

    GAYDUK: Были ли художники, которые, по вашему мнению, действительно влияли на работу, которую вы выполняли, может быть, в более ранние периоды вашей жизни, или изменили ваше восприятие того, каким может быть искусство?

    СОЛАНО: Мне сложно ответить, потому что я не очень много рисую из искусства. Есть художники, которыми я восхищаюсь, например Дэвид Хойл, художник перформанс Терренс Кроу, французский художник Седрик Фарг, с которым мне очень повезло встретиться лично, и мы стали друзьями, и мне очень нравится, как он обращается к своим отсылкам.Но, говоря о референциях, я бы сказал, что люди, которые действительно информируют мою работу, не только художники, потому что их работа на самом деле не имеет ничего общего с моими, а моя — с их. Настоящее вдохновение для моей работы — это я, и моя собственная личность, и мой собственный маленький ад. Я обычно общаюсь через поп-культуру, иногда язык, разговорный язык. Я очень люблю сленг и крылатые фразы, и на самом деле одна из двух статей, которые я покажу здесь, в Мехико, на художественной ярмарке на следующей неделе, посвящена фразам на сленге в Мехико, в мексиканской культуре, но также и в искусстве. Мир.Я придумал эту фразу, которая обращается как к миру искусства, так и к повседневному, повседневному языку. Это как обоюдоострый анекдот. В моей работе в Нью-Йорке можно ожидать отсылки к 90-м, кино и музыке.

    ГАЙДУК: Как что?

    СОЛАНО: Я сделал портрет Майкла Джексона, которым очень горжусь, и сделал ссылку на три очень знаковых фильма 90-х годов, все они. Еще я написал портрет Файрузы Балк. Я бы не сказал, что я фанат Файрузы Балк, как будто она мне очень нравится во многих ее фильмах, и на самом деле, когда я писал ее портрет, мы с моим ассистентом слушали Armed Love Militia, группу Файрузы Балк.На самом деле они хороши! Это был очень приятный опыт — закончить эту картину и слушать ее музыку, ее голос и читать о ней. Я рисовал ее, потому что она такая культовая, не так ли? У нее была такая фаза, что если вы были живы в 90-е и смотрели любой из ее фильмов, хотя бы на мгновение, вы помните ее лицо, ее улыбку, ее глаза. Она вроде как набрасывается на тебя, она прыгает на тебя через лицо, и я люблю таких людей, я люблю такие лица. Я одержим знаковыми лицами, и она одна из них.

    ГАЙДУК: Я полагаю, что большинство этих лиц нужно вспомнить, а память часто бывает очень субъективной. Как это меняет ситуацию для вас?

    СОЛАНО: горьковато-сладкий. Весь мой мозг визуален, и я буду визуализировать всю оставшуюся жизнь. Моя память визуальна. Когда я учился в старшей школе, я понял, что запомнил свои записи, потому что я мог вспомнить, как они выглядели. Я помню, как выглядела страница. У меня почти фотографическая память, и даже по сей день я могу войти в комнату и вспомнить, как она выглядела.Или я могу послушать фильм и вспомнить, как он выглядел. Я помню так много деталей из стольких вещей, которые я видел, и они останутся со мной на всю оставшуюся жизнь. И это одновременно и благословение, и проклятие. Но также слепота принесла новые вещи. Как будто мое восприятие музыки меняется, и мое восприятие моего собственного тела и моего осязания меняется, и мой опыт общения с другими людьми меняется. Подобно интимному общению с другими людьми все очень иначе.

    ГАЙДУК: Значит, вы все еще занимаетесь искусством.Вы просто ощутите это —

    СОЛАНО: Нет. №

    ГАЙДУК: Думаю, если рассматривать музыку и танцевальное искусство, помимо визуального искусства, вы все еще испытываете искусство, но с другими чувствами, и если вы используете нитки или булавки в своей картине, это само по себе является своего рода художественным опытом. .

    СОЛАНО: Это так.

    GAYDUK: Когда вы рисуете картину, вы пользуетесь руками, но ощущаете ли вы это также визуально?

    СОЛАНО: Да, у меня в голове возникает визуальный образ моих картин, но я знаю, что никогда не буду доверять этому образу.И это сильно меняется, и это заставляет меня быть очень осторожным с тем, от кого я получаю обратную связь и как я на нее реагирую. Потому что я могу рисовать и что-то добавляю, а потом спрашиваю кого-то: «Эй, ты видишь это?» и они говорят да. Или «ты можешь разобрать макияж?» и они будут типа «о, я думал, это кровь». Я думаю, что облажался, но потом я показываю это кому-то другому, и они действительно думают, что это макияж. Так что, может быть, это немного похоже на макияж. И когда это происходит, это меняет мой имидж, и я получаю неожиданные отзывы.

    Мой образ картины резко меняется, и это меня очень огорчает. Это забавно, потому что я слышал, что моя реакция — паника. Так что да, ирония заключается в том, что мне нужно рисовать, и это искусство, которое мне нравится меньше всего в наши дни … Люди склонны относиться ко мне как к художнику, но я работаю над перформансом, видео, сочинительством, рисованием, музыкой и ряд вещей! И неон, и один из экспонатов арт-ярмарки здесь, — это неоновая вывеска. А другой — текстовый фрагмент. Я думаю, что я уже нахожусь в междисциплинарной сфере, но я хочу, чтобы моя работа была как можно более междисциплинарной.

    ГАЙДУК: Мне было интересно, были ли вы знакомы с другими слепыми художниками, такими как Эшреф Армаган.

    СОЛАНО: Да, я имею в виду, не много. Даже по сей день мне очень стыдно, что я мало знаю об искусстве слепых. Фактически, Триеннале Нового музея — это первый раз, когда я работаю с аудиогидом для моей работы. Я думаю, что он действительно большой, что делает мою работу более доступной.

    ГАЙДУК: Когда вы записываете аудиогид для картины, что вы говорите?

    СОЛАНО: Это очень хороший вопрос, и я не знаю.[ смеется ] Слишком поздно разбираться. Мне нужно описать картину, но я бы сказал, что другие слепые люди могут больше извлечь выгоду из рассказа, услышать историю, стоящую за работой, чем услышать, как она на самом деле выглядит. Что, очевидно, имеет значение. Но как художник и как слепой я все больше и больше обнаруживаю, что, когда я встречаюсь с другими художниками, и они описывают мне свои работы, это на самом деле не запоминается мне, что прилипает, так это когда художники говорят мне, где работа. приходящий из.Я считаю, что больше отношусь к художникам, чем к искусству. Поэтому я думаю, что для аудиогида я объясню, что есть отсылка к фильму или музыкальному клипу, а затем объясню, почему я выбрал эту отсылку, почему эта отсылка носит личный характер, почему она актуальна для меня лично. уровень. Потому что, в конце концов, моя работа очень личная.

    GAYDUK: Чувствуете ли вы силу на пути к преодолению потери зрения?

    СОЛАНО: Если бы вы поговорили со мной, может быть, три недели назад, я бы сказал нет.Но да. Я бы сказал, что да, я действительно чувствую себя уполномоченным в своем творчестве, в том, что могу использовать свое творчество, и это творчество отправляет меня в нужное место. Это один из самых вдохновляющих и полезных событий в моей жизни, это то, чем я хотел заниматься.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *